Peter Jackson
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Loreena McKennitt, (nacida en Morden, Manitoba el 17 de febrero de 1957) es una cantante canadiense, e intérprete de piano y arpa con ascendencia escocesa e irlandesa. Actualmente reside en Ontario.
Sus ocho discos de estudio y sus dos discos en directo la consagran como una intérprete en el universo de la música celta. Sus discos Elemental y To Drive the cold winter away marcaron un antes y un después en su carrera musical. Antes de estos discos Loreena trabajaba en la compañía teatral estable del Shakespearean festival donde tuvo tiempo de inspirarse en el poeta William Butler Yeats así como en la música de The Bothy band y Alan Stivell.
En su primer disco dio a conocer su voz con canciones como "Banks of Clouds" o "Stolen Child" mientras que en el segundo deja claro su deseo de mezclar la cultura celta con otras procedentes de otros lugares. Loreena no ha dejado de recorrer mundo cambiando su música a medida que encontraba nuevas culturas, en 1991 visitó Venecia, Hungría, Ucrania, España y partes de Asia para poder realizar el disco The Visit (1994). Según ella, la música es un medio de comunicación entre las distintas culturas y para dejarlo todavía más claro grabó el disco The Mask and Mirror en el que España tiene un papel importante como por ejemplo la adaptación del poema que San Juan de la Cruz escribiera en Toledo, La Noche Oscura del Alma (en inglés The Dark Night Of The Soul). Después de aquel disco Loreena ha grabado otros tres: The Book of Secrets (1997), Live in Paris and Toronto y An Ancient Muse, lanzado el 21 de noviembre de 2006.
Presentado su nuevo disco de estudio An Ancient Muse, Loreena McKennitt y una estelar banda de músicos colaboradores actuaron en tres conciertos al aire libre en el monumento de fábula de la Alhambra de Granada, en España los días 13, 14 y 15 de septiembre de 2006.
El 13 y 14 de septiembre, Loreena tomó el escenario en el patio del Palacio de Carlos V de la Alhambra. Estas dos actuaciones íntimas, con asientos para cuatrocientos asistentes han sido grabadas para el programa especial de televisión de la PBS Great Performances, dirigido por Jim Kellahin.
El 15 de septiembre, Loreena actuó en el Teatro del Generalife, un lugar de encuentro al aire libre con capacidad para 2.000 personas, en el recinto de la Alhambra, como parte de la serie "Noches de las Mil y Una Músicas" de Granada.
Cada una de las tres noches incluyó una actuación de Loreena de noventa minutos incluyendo lo más destacado de un catálogo que ha vendido más de trece millones de discos por todo el mundo, junto con un repertorio de canciones de su nuevo trabajo, An Ancient Muse, entonces a punto de salir a la venta.
Loreena estuvo acompañada de los músicos Brian Hughes, Hugh Marsh, Donald Quan, Nigel Eaton, Rick Lazar, Caroline Lavelle, Steáfán Hannigan, Tal Bergman, Tim Landers, Haig Yazdjian, Sokratis Sinopoulos y Panos Dimitrakopoulos.
Se ha editado una versión de An Ancient Muse exclusiva para España (contiene tres canciones grabadas en directo en la Alhambra) que salió a la venta el 29 de enero de 2007. Loreena hizo una gira presentando su más reciente disco por todo el mundo, comenzó el día 11 de marzo en Alemania y finalizó el día 19 de mayo en Estados Unidos. Fue acompañada por sus músicos de giras anteriores.
Elemental (1985)
Siendo el álbum de presentación de Loreena McKennitt y el lanzamiento inaugural de Quinlan Road, Elemental muestra el recorrido inicial de la artista en el ámbito de la música celta. Al igual que todos sus trabajos posteriores, este álbum ha sido producido por ella misma, y fue grabado una semana de Julio de 1985 en un granero en el sur de Ontario en medio de un campo de girasoles.
"La historia celta se convertiría en mi inspiración," Loreena recuerda su creciente fascinación con este tema. "Musicalmente, empecé a conocer y a sentirme inspirada por numerosos grupos y artistas, desde aquellos que recrean auténticamente la música celta en su forma tradicional a aquellos que, al igual que Alan Stivell de Bretaña, quieren crear algo moderno e inédito." Cuando se realizó esta grabación, la participación por parte de la compositora en cine y teatro jugaría un papel importante en el eclecticismo del material presentado.
Las nueve canciones de Elemental demuestran el talento de McKennitt como cantante y arpista, con adaptaciones frescas y memorables de las canciones celtas tradicionales y favoritas, y arreglos musicales de poemas de Yeats y Blake. El disco incluye colaboraciones con artistas invitados como el renombrado actor y músico folk Cedric Smith y el estimado actor shakesperiano Douglas Campbell.
To Drive the Cold Winter Away (1987)
"Cuando era niña", escribe Loreena McKennitt, "mi impresión más intensa de la música en la época invernal procede de las canciones y villancicos grabados en iglesias o en auditorios, enriquecidos con su propio ambiente único. En ese sentido, me he adentrado en varios lugares similares que he llegado a adorar en mis viajes".
La segunda grabación de Loreena, también producida por la artista, presenta música con un carácter fresco e inesperado. Esta colección de villancicos y canciones de invierno menos conocidas fue grabada en 1987 en la Iglesia de Nuestra Señora en Guelph, Ontario, y en Irlanda, en un monasterio Benedictino y en el Tyrone Guthrie Centre en Annaghmakerrig.
"Los arreglos son escasos, pero de alguna manera sentí que reflejaban la dinámica de las estaciones del otoño y del invierno, y que puede haber una gran belleza en tanta sencillez," concluye la artista. "Puesto que la grabación fue realizada en los lugares anteriormente mencionados, de vez en cuando se puede oír el sonido de la vida diaria a nuestro alrededor. Esperamos que estos sonidos no sean una molestia, sino que sean recibidos cariñosamente como rastros de paja en un jersey de lana que haya podido tejer tu abuela para mantenerte caliente en invierno".
Parallel Dreams (1989)
"Más allá de los viajes hacia la fantasía, los sueños han servido como vehículo a través del cual hemos integrado nuestro consciente y subconsciente, lo real y lo surreal, lo poderoso y lo intangible," dice Loreena McKennitt acerca de los temas examinados a través de estas ocho evocadoras canciones.
Una de las producciones independientes de mayor éxito en el país nativo de McKennitt, Canadá, el álbum producido por la artista en 1989, Parallel Dreams es también la primera grabación de la autora que incluye sus propias letras. Desde la tradicional y conmovedora balada "Annachie Gordon" a la fusión apasionada de música nativa americana y celta "Huron 'Beltane' Fire Dance", pasando por la evocadora historia de un niño que busca ansiadamente su hogar en "Dickens' Dublin (The Palace)", la tercera grabación de Loreena muestra una marcada evolución más allá del ámbito de la música celta tradicional y sigue el camino de un viaje musical ecléctico.
"Si hay tema recurrente que recorre estos sueños," concluye la autora, "es el ansiado viaje en busca del amor, la libertad y la integración. De todos los tipos de sueños que podemos tener, estos son definitivamente nuestros sueños paralelos."
The visit (1991)
Ampliando su enfoque hacia una variedad más ecléctica de temas célticos, y siguiendo su asistencia a una exhibición internacional de utensilios celtas en Venecia, las letras de Loreena en su cuarto álbum, The Visit, toman la forma de historias musicales.
Un éxito de ventas multimillonarias por todo el mundo, esta grabación lanza nuevamente las influencias tempranas de Loreena con una luz creativa y contemporánea. Las nueve canciones producidas por la artista varían desde una versión acechante de "Greensleeves" cantada "tal y como me imagino que lo habría hecho Tom Waits" y una inquietante versión instrumental de "Tango To Evora", hasta la desgarradora y tradicional balada por el medioambiente "Bonny Portmore" y finalmente, una de las creaciones más queridas de Loreena, una preciosa melodía que narra el poema épico de Tennyson ambientado en la legendaria época del rey Arturo, "The Lady Of Shalott".
"Los Celtas conocían, tal y como estamos aprendiendo nosotros ahora, la importancia del respeto profundo por todos los elementos de la vida a su alrededor," concluye Loreena. "Esta grabación aspira a ser nada más que una reflexión sobre este tema".
The Mask and Mirror (1994)
"He llegado a utilizar la historia pan-céltica, la cual abarca desde el año 500 A.C. al presente, como mi trayectoria de inspiración," dice Loreena McKennitt. "La música que estoy creando es el resultado de un viaje por dicho camino recogiendo todo tipo de temas e influencias, las cuales pueden ser claramente celtas en su naturaleza o no. Con The Mask And Mirror comencé mi viaje en Galicia, la región celta en el noroeste de España, y continué desde allí mi propio peregrinaje histórico y musical. Miré una y otra vez a través de la ventana del siglo XV en España, a través de los matices del Judaísmo, el Islam y el Cristianismo, y fui atraída por un mundo fascinante: historia, religión, un cruce cultural de fertilización".
El quinto álbum de Loreena, producido por la artista y repleto de una exótica variedad de instrumentos desde el chelo a los tubos uillean, dumbeg, tabla y oud, ha vendido varios millones de copias por todo el mundo. Abarcando influencias Españolas, Celtas y Marroquíes, sigue una trayectoria de inspiración desde Irlanda hasta Santiago de Compostela y el Medio Oriente. Las escenas musicales de los poemas de San Juan de la Cruz y Shakespeare son eclécticas y ricas composiciones originales que incluyen las seductoras y dramáticas obras "The Mystic's Dream" y "Marrakesh Night Market".
En sus viajes, dice Loreena, se examinan las cuestiones que resuenan a lo largo de los siglos: "¿Quién fue Dios? ¿Qué es la religión? ¿Qué es la espiritualidad? ¿Qué fue revelado y qué fue ocultado? y, ¿Qué fue máscara y qué fue espejo?".
A Winter Garden Five Songs for the Season (1995)
Siendo el primer proyecto de Loreena realizado al completo en los estudios de grabación de Peter Gabriel, Real World Studios, cerca de Bath, Inglaterra, este disco de duración ampliada con cinco canciones comenzó como un ejercicio de exploración y fue grabado en un periodo de cinco días en julio de 1995. A Winter Garden incluye colaboraciones musicales entre McKennitt, su grupo de gira y un repertorio internacional de artistas invitados.
Las adaptaciones innovadoras y con matices alegres de tres villancicos navideños predilectos ("God Rest Ye Merry, Gentlemen", "Good King Wenceslas" y "Coventry Carol") evocan una clara atmósfera musical del Oriente Medio de la que comenta Loreena, "espero que se perciba el olor a incienso y mirra". Por otro lado, la propia e inolvidable versión de Loreena de la tradicional letra inglesa "Seeds Of Love" y el poema "Snow" de Archibald Lampman (una grabación anterior de esta composición puede ser encontrada en su segundo álbum) ofrecía las pautas de la dirección que tomaría The Book Of Secrets más adelante.
The Book of Secrets (1997)
“Un buen viajero no tiene planes fijos, y su objetivo no consiste en llegar.”
Las palabras del filósofo chino Lao Tzu sirven de introducción al tercer álbum en la trilogía de documentos musicales de viaje que comenzó con The Visit. Grabado en los estudios Real World de Peter Gabriel en Inglaterra, The Book Of Secrets fue escrito y documentado por todo el mundo, y, tras su lanzamiento al mercado en 1997, se vendieron varios millones de copias por todo el planeta.
El álbum incluye un repertorio con más de dos docenas de colaboraciones musicales, y las ocho canciones contenidas en el álbum, incluyendo el éxito norteamericano "The Mummers' Dance", llevan al oyente por viajes inesperados. Le hacen seguir la música desde el antiguo Bizancio hasta un teatro de marionetas en Sicilia, o desde la isla rocosa de Skellig Michael habitada antiguamente por monjes irlandeses durante la Edad Oscura hasta Venecia y los viajes de Marco Polo, o desde la trágica narrativa de "The Highwayman" al estruendo de los cascos de los caballos galopando a través del Cáucaso y el eco de las palabras de Dante encontradas inesperadamente en un viaje en tren por Siberia.
Live in Paris and Toronto (1999)
"Señales de carretera dirección Roma, un desvío a Munich, un atasco de camino a Hamburgo, una gasolinera en la autopista a las afueras de Barcelona, Pascua en Bruselas, autobuses y camiones que siguen su camino durante la noche. Vuelos a Montreal, Nueva York y Los Angeles, las luces en los aeropuertos, autopistas, carreteras, ..., la mezcla exótica y ecléctica de experiencias, desde lo sublime a lo ridículo, desde lo emocionante a lo exasperante, desde lo estimulante a lo agotador..." Los recuerdos de Loreena McKennitt de su gira que han dado lugar a la creación de Live In Paris And Toronto se aprecian a través del calidoscopio de impresiones que avivan su entusiasmo y pasión.
Grabado en directo en Abril y Mayo de 1998 en el Salle Pleyel de Paris y en el Massey Hall de Toronto, este doble CD muestra, dice Loreena, «simplemente nuestro sonido mientras hacíamos lo que hicimos». Incluyendo interpretaciones de todas las canciones que aparecen en The Book Of Secrets así como una generosa colección de canciones predilectas de grabaciones anteriores, Live In Paris And Toronto es el resultado de un esfuerzo altruista como apoyo al Fondo Memorial Cook-Rees Para La Investigación Y Seguridad De Las Aguas. Este fondo ha recaudado hasta ahora varios millones de dólares para realizar trabajos relacionados con la educación y seguridad en el agua.
An Ancient Muse (2006)
“Oh, Musa, cuéntame acerca de aquéllos que viajan a lo largo y a lo ancho”
En efecto, éste es un eco de la obra eterna de Homero, La Odisea, que introduce la séptima grabación en estudio de Loreena McKennitt, el último volumen de un proyecto que ella describe como “la escritura sobre un viaje musical”. En esta ocasión, el viaje la lleva a la búsqueda de los senderos más hacia el este del territorio celta, desde los llanos de Mongolia hasta el reino del Rey Midas y el Imperio Bizantino. A lo largo del camino, reflexiona sobre los conceptos de hogar, de viaje en todas sus variedades, en la entremezcla cultural que es la base de la historia humana, y en nuestros patrimonios universales de conflicto y esperanza.
El álbum, que fue grabado en los estudios “Real World Studios”, presenta una lista de aclamados músicos, brinda un tesoro oculto de instrumentos, desde arpa, organillo y acordeón hasta laúd, lira, cítara y “nyckelharpa” (pequeño violín escandinavo con teclas). Entre los destacados se incluyen los ritmos seductores y las influencias de “Silk Road” (Calle de seda) del primer simple “Caravanserai” (Caravasar); “Penelope’s Song” (Canción de Penélope), un himno al amor inquebrantable; y el escenario musical de Loreena sobre el poema de Sir Walter Scott sobre el romance desventurado, “The English Ladye And The Knight” (La dama inglesa y el caballero). Las nueve canciones que componen An Ancient Muse (Una vieja musa), evocan juntas amplios valores mundiales de historias humanas que son tan únicas como inolvidables.
Nights from the Alhambra (2007)
Nights from the Alhambra (Noches desde la Alhambra) es una actuación musical encantadora, organizada bajo las estrellas en el espectacular corazón moro de la España medieval. Capturada en directo en septiembre de 2006, la cantante/compositora Loreena McKennitt – en su primer concierto especial para televisión – lleva a los espectadores a través de los paisajes multi-textura de su repertorio, desde baladas tradicionales celtas a narraciones literarias y temas destacados de su más reciente grabación, An Ancient Muse (Una musa antigua).
Las actuaciones en directo capturadas en Nights from the Alhambra(Noches desde la Alhambra)fueron vistas por primera vez en un programa especial de televisión con el mismo nombre en la serie “Great Performances” de la cadena PBS. Este programa comenzó a emitirse en Estados Unidos en marzo de 2007.
En la primavera de 2007, una versión del set de DVD/CD Nights from the Alhambra (Noches desde la Alhambra)fue vendida exclusivamente durante las giras europea y norteamericana de Loreena McKennitt. Esta versión de Nights from the Alhambra (Noches desde la Alhambra)“exclusivamente disponible en las giras” mostraba distintas ilustraciones en el empaquetado exterior, pero incluía el mismo contenido que la versión comercial lanzada al mercado posteriormente.
pero bueno, se lo perdonamos todo. 
