“No te da el toque kitsch y monstruoso que tenía la película original. Sin embargo, hay un buen servicio para los fans y uno malo, y por más forzada y extravagante que pueda ser a veces, me lo pasé bastante bien... parte de lo que ofrece la nueva película es una nostalgia honesta por el momento en que la sensibilidad de espíritu payaso del infierno de Burton todavía tenía el poder de impactar” – Owen Gleiberman, Variety
“La cínica explotación de las IP exitosas por parte de Hollywood en su búsqueda de la franquicia eterna nos ha enseñado a ser desconfiados, por lo que también hay algo reparador para el público en experimentar una propiedad cinematográfica resucitada que es realmente divertida, sin mencionar que afirma su propia razón de existir”. – David Rooney, THR
“Esta secuela de larga gestación es la más descaradamente burtoniana y alocada que Tim Burton ha sido en años en términos de criaturas macabras de Frankenstein, situaciones extrañas y humor poco convencional. De hecho, es incluso más perturbador y extraño con su estilo característico que en el primer Beetlejuice” – Tori Brazier, Metro
“Burton sabiamente no exagera con los easter eggs. Es una pena que la narración se extienda por todos lados, con algunas líneas argumentales que no dan resultado. Pero sobre todo Beetlejuice Beetlejuice es una divertida travesura en el más allá”. – James Mottram, Total Film
“Beetlejuice Beetlejuice es más como un equivalente más extraño, más sangriento y en general más viscoso de Top Gun: Maverick. Es decir, es una secuela que ha llegado después de 36 años, rinde homenaje inteligente y afectuoso a su predecesora, pero la supera en casi todos los aspectos”. – Nicholas Barber, BBC
“Burton simplemente se ha permitido ser tonto y divertirse; Beetlejuice Beetlejuice está llena de bromas sin importancia y frases ingeniosas al estilo de un jardín de infantes, pero el efecto funciona. La película te lleva a lo largo de su alfombra mágica de caos y presenta una secuencia de poesía espeluznante, elegante y divertida que es clásica, de la vieja escuela de Burton” – Stephanie Zacharek, TIME
“La película es más fuerte cuando recuerda que es una película de Tim Burton y tiene licencia para volverse rara. Si bien es más elegante y menos casera que la de 1988, todavía hay destellos de brillantez de película B: una secuencia de animación stop-motion, algunos efectos de prótesis de cabeza encogida encantadores y dos escenas de parto dementes con el bebé protésico más macabro de este lado de American Sniper. Son momentos como este, cuando Burton realmente deja que su bandera de rareza ondee, que Beetlejuice Beetlejuice se gana sus galones”. – John Nugent, Empire
“Su aventura más burtoniana en años, con su mezcla bulliciosa de lo jocoso y lo fúnebre. Es en gran medida un viaje a la nostalgia, y depende tanto de las referencias al original que los recién llegados pueden no conectarse con él” – Jonathan Romney, Screen
“No se desperdicia ninguna oportunidad para un final visual o verbal inventivo, y es una alegría estar en un mundo hecho a mano que no depende simplemente de CGI. Hay chistes sobre todo, desde el subgénero de la casa encantada hasta las industrias parasitarias del duelo y los adolescentes que leen a Dostoyevsky. Burton ha arrojado todo contra la pared y luego ha esculpido cuidadosamente lo que se ha deslizado hasta convertirlo en una travesura sobrenatural desenfrenada pero disciplinada con corazón” – Sophie Kaufman, Indiewire
“Tim Burton permite que el elenco de Beetlejuice Beetlejuice se divierta, incluso si todos están en películas separadas que apenas se superponen. “Su historia se ve intencionadamente privada de peso dramático, pero esto da paso a los efectos prácticos imaginativos y ridículos de los primeros días de Burton, lo que da como resultado una secuela heredada a pequeña escala que no se toma demasiado en serio a sí misma (porque no lo necesita)” – Siddhant Adlakha, IGN
“Beetlejuice Beetlejuice regresa a la escena de triunfos pasados. Es una, dos, tres veces una secuela de terror perezosamente amable; un estreno de festival de peso muerto que ofrece poco más allá de su arreglo de gótico americano cursi. El poco de madera fresca que hay viene cortesía de una subtrama chispeante que involucra a Astrid, la hija rebelde de Lydia, que es interpretada con la nota justa de hosquedad conmovedora por Jenna Ortega” – Xan Brooks, The Guardian
“Un nido de ratas de referencias y trama, tan confuso y sobrecargado que es casi abstracto. “Es otra secuela heredada que sirve como triste testimonio del ingenio de la película original”. – Richard Lawson, Vanity Fair