Por el sistema métrico, que a mi no me la das... con queso.
Hinomura Krycek
Bayofilo
George Lazenby, el James Bond efímero que tomó una de las peores decisiones de la historia del cine
Era guapo, carismático y estaba destinado a ser una gran estrella, pero una serie de malos consejos y un ego mucho más grande que su talento hicieron que el 007 de ‘Al servicio secreto de su majestad’ acabase haciendo personajes secundarios en series de televisión
elpais.com
Upperseven
Miembro habitual
La película es maravillosa y Lazenby un Bond muy digno
Mensch Maschine
Santur
Además es el único Bond (limpio y) navideño que hemos tenido en 60 años de saga, no imagino ver esta peli en otra época en la que la estufa no esté encendida a todo trapo 
.
Un saludete.
.Un saludete.
Hinomura Krycek
Bayofilo
SIN TIEMPO PARA MORIR
Revisión de Historias de un Matrimonio en clave 007... refrito de elementos del pasado, música de Barry y Lazenby, doctores No muy bien elegidos, eSpectros deambulantes por la pantalla, Aston Martins de Connery y Dalton... para acabar matando cualquier rastro identitario del personaje. En estos tiempos aciagos, Q is for Queer.
Al menos las escenas de acción están bien tiradas.
Follometro Bond:
Bond ya casi ni folla con la parienta, es lo que tiene ser padre y que te despierte tu hija, y se pone remilgón ante Ana de Armas.
Revisión de Historias de un Matrimonio en clave 007... refrito de elementos del pasado, música de Barry y Lazenby, doctores No muy bien elegidos, eSpectros deambulantes por la pantalla, Aston Martins de Connery y Dalton... para acabar matando cualquier rastro identitario del personaje. En estos tiempos aciagos, Q is for Queer.
Al menos las escenas de acción están bien tiradas.
Follometro Bond:
Bond ya casi ni folla con la parienta, es lo que tiene ser padre y que te despierte tu hija, y se pone remilgón ante Ana de Armas.
Última edición:
Upperseven
Miembro habitual
Momento cama y ella con camiseta... Lamentable
Upperseven
Miembro habitual
SIN TIEMPO PARA MORIR (No Time To Die, 2021 -Cary Joji Fukunaga)
Quinta y última aventura de James Bond encarnado por Daniel Craig, que trata de cerrar ( y literalmente lo cierra) el círculo de este extraño experimento/ reboot que se inició con "Casino Royale" y que globalmente ha dejado más sombras que luces en la historia, al ir desposeyendo a personaje y entorno de las señas de identidad de la saga clásica, amén de sumar influencias de "Misión Imposible" y "Jason Bourne". El resultado deja un sabor agridulce, de oportunidad perdida, toda una lastima porque en lo positivo la primera mitad del film está bien entonada y es lo más auténticamente Bondiano que uno vio en los films con Craig (excelente el bloque de Cuba con una Ana de Armas que es lo más refrescante de la función).
No deja de ser paradójico, pero viendo este film, de duración desmesurada, uno no deja de observar como el personaje de Ian Fleming es víctima de unos tiempos donde no se respeta la tradición (una tradición mucho más políticamente incorrecta que la actual, donde Bond es un cordero manso), tiempos de corrección ridícula , en los que en realidad parece que hayamos asistido a una serie de televisión muy lujosa de cinco largos capítulos, en la que se ha tomado mucho tiempo para explicar bastante poco, en una revolución que me parece más aparente que real y que finalmente demuestra poca valentía en llegar mucho más lejos. Si uno quiere desposeer al personaje de todas sus señas, luego no puede tirar de la nostalgia fácil y evocar a todo aquello que se rechazó/obvió en las últimas épocas. El film, es pues una obra de estructura irregular que en su segunda mitad toma un camino en picado, decidido a completar con uno de los tercios finales más poco logrados de la saga, incoherente, contradictorio...Donde la presencia de un villano sin carisma y además el uso de elementos clásicos (la música de John Barry para "Al servicio secreto de su majestad") completa un ejercicio burdo, prefabricado, falso, de búsqueda de la emoción, la lágrima fácil, que en mi caso ha logrado la sensación contraria. Visto el resultado final uno se plantea si para este viaje de episodios de la misma historia (que realmente solo aportaron algo en las muy notables "Casino Royale" y "Skyfall") valían la pena estás alforjas, desposeer al personaje prácticamente de todos sus rasgos identificativos y prácticamente aniquilar a uno de los iconos de la historia del cine. Esperemos que el Bond futuro sea realmente ese regreso a lo festivo, que llevamos reclamando desde hace mucho años
Harkness_666
Son cuatro
Agente 007 contra el Dr. No, de Terence Young
La primera incursión de James Bond en el cine serviría para plantear el esquema básico que se repetiría, se perfeccionaría y a veces se empeoraría en las entregas posteriores. Nos presenta al icono y funciona quizá como destilado de lo que son, de lo que representan las películas del agente secreto más famoso del mundo. Es decir, una pura aventura molona, hiper-violenta y sexual con un macho idealizado que lucha contra los malos en entornos exóticos mientras un inagotable desfile de tías buenas cae rendido a sus pies… James, y aquí Connery, con una inigualable presencia que destila encanto rancio (pero encanto, al fin y al cabo), es el hombre perfecto, muy viril a la par que refinado, algo insolente y desde luego con recursos. La fórmula ideal para que el espectador quiera ser como él, con sus armas, trajes, vehículos, y para que la espectadora se enamore de él. Como película puede decirse que conserva aciertos, pese a lo viejuno y tirando a acartonado, y que es capaz de sacar partido a las cuatro pesetas con que fue hecha; la localización jamaicana es única y no nos movemos de allí, pero al menos cambiamos de escenario, con un tercio final de odisea selvática con el héroe y sus dos comparsas; el amigo negro y tonto, la mujer despampanante y un poco tontuela e inocente… el color contrastante de las vestimentas de estos tres, por cierto, difícil que sea más de tebeo.
Una sensual Ursula Andress es aquí la “chica Bond”, convertida con su bikini y su cuchillo en una imagen mítica de la saga y de la cultura pop, homenajeada por Halle Berry (y de qué manera) décadas después… que esté metida con calzador en la peli (literalmente era una que pasaba por allí) pues es casi lo de menos. Nuestro amigo Bond sobrevive a todo lo que le echen (sicarios malvados, un intento de asesinato con tarántula de por medio…) y lo hace como quien no quiere la cosa; son peligros poco reales, tontorrones, con su punto de partida de misterio con suspicacias y sospechosos en ambiente cerrado. Luego tenemos al Doctor No, un nombre de villano que no es tanto un nombre como apenas una pura enunciación. Que antes de ser ese arquetipo del genio maligno, con su guarida, sus ayudantes y su plan rocambolesco, pasa por ser una simple voz (bien manejadas las expectativas, su lenta presentación, con algunos planos bien tirados y buen oficio narrativo), por una completa deshumanización (tiene rasgos orientales y está mutilado físicamente), rodeado además de cierta mitología (custodiado por un dragón, nada menos). Y es que es un film tan naif que roza lo onírico, tan de su tiempo que esto supone una virtud añadida, con el célebre tema jazzístico-guitarrero sonando constantemente, por cierto, y sin adulterar con ningún tipo de arreglo.
La primera incursión de James Bond en el cine serviría para plantear el esquema básico que se repetiría, se perfeccionaría y a veces se empeoraría en las entregas posteriores. Nos presenta al icono y funciona quizá como destilado de lo que son, de lo que representan las películas del agente secreto más famoso del mundo. Es decir, una pura aventura molona, hiper-violenta y sexual con un macho idealizado que lucha contra los malos en entornos exóticos mientras un inagotable desfile de tías buenas cae rendido a sus pies… James, y aquí Connery, con una inigualable presencia que destila encanto rancio (pero encanto, al fin y al cabo), es el hombre perfecto, muy viril a la par que refinado, algo insolente y desde luego con recursos. La fórmula ideal para que el espectador quiera ser como él, con sus armas, trajes, vehículos, y para que la espectadora se enamore de él. Como película puede decirse que conserva aciertos, pese a lo viejuno y tirando a acartonado, y que es capaz de sacar partido a las cuatro pesetas con que fue hecha; la localización jamaicana es única y no nos movemos de allí, pero al menos cambiamos de escenario, con un tercio final de odisea selvática con el héroe y sus dos comparsas; el amigo negro y tonto, la mujer despampanante y un poco tontuela e inocente… el color contrastante de las vestimentas de estos tres, por cierto, difícil que sea más de tebeo.
Una sensual Ursula Andress es aquí la “chica Bond”, convertida con su bikini y su cuchillo en una imagen mítica de la saga y de la cultura pop, homenajeada por Halle Berry (y de qué manera) décadas después… que esté metida con calzador en la peli (literalmente era una que pasaba por allí) pues es casi lo de menos. Nuestro amigo Bond sobrevive a todo lo que le echen (sicarios malvados, un intento de asesinato con tarántula de por medio…) y lo hace como quien no quiere la cosa; son peligros poco reales, tontorrones, con su punto de partida de misterio con suspicacias y sospechosos en ambiente cerrado. Luego tenemos al Doctor No, un nombre de villano que no es tanto un nombre como apenas una pura enunciación. Que antes de ser ese arquetipo del genio maligno, con su guarida, sus ayudantes y su plan rocambolesco, pasa por ser una simple voz (bien manejadas las expectativas, su lenta presentación, con algunos planos bien tirados y buen oficio narrativo), por una completa deshumanización (tiene rasgos orientales y está mutilado físicamente), rodeado además de cierta mitología (custodiado por un dragón, nada menos). Y es que es un film tan naif que roza lo onírico, tan de su tiempo que esto supone una virtud añadida, con el célebre tema jazzístico-guitarrero sonando constantemente, por cierto, y sin adulterar con ningún tipo de arreglo.
Upperseven
Miembro habitual
Es maravillosa, un ejemplo de que con poco presupuesto , con buenos técnicos y una realización efectiva lograron un clásico...Y si, será muy naif, muy tontorrona, pero en su estilo le da mil vueltas a cualquier película de acción de aquellos años
tonirocker
Miembro habitual
Es que es lo que es, un tebeo de accion con un personaje carismatico, dentro de esas coordenadas me parece esta y otras de la saga peliculas ejemplares.
Upperseven
Miembro habitual
Si , pero parte de su éxito está por ejemplo en la forma de rodar y montar la acción ( lo digo de memoria ...pero creo que estaba Peter Hunt) en 1962 al espectador le dió un subidón
Harkness_666
Son cuatro
Desde Rusia con amor, de Terence Young
Segunda entrega bondiana, muy apreciada por los fans. Es un curioso catálogo de tropos del género de espías que hemos visto en todas partes y que han sido objeto de parodia incluso, véase la increíble academia para malvados que se entrenan en todo tipo de disciplinas violentas mientras un señor toma el sol al lado. Spectra se revela como esa organización siniestra que emerge de las grietas de la guerra fría y opera precisamente en los márgenes del sistema, o en la periferia de las dos superpotencias; concretamente, Turquía es el escenario principal de la peli, otrora el gran imperio otomano y ahora amigo fiel de la Gran Bretaña. James Bond es tan chulo como siempre lo ha sido y hace gala de gadgets (el maletín multi-función con explosivos, armas y… ¡una colección de monedas de oro! Que seguro siempre son útiles a todo superespía que se precie). Las mujeres se mueren por nuestro amigo, que es tan capaz de cruzarles la cara de una buena hostia cuando están de malas, como de darles un buen cachete en el culo cuando se ponen mimosas; la espía rusa parece más tonta que un pie, pero el punto fuerte aquí es el exotismo orientalizante del mundo gitano, con sus extrañas y misteriosas costumbres de salvajes que tienen también su lado noble.
Los rusos no son el enemigo directo, y el objetivo principal en tan sucio percal es una máquina traductora. Destaco una secuencia inicial, con ese juego del gato y el ratón, que da cuenta del elegante simulacro o mascarada, del placer de que nos tomen un poco el pelo. Mi parte preferida de estas películas no está siendo su protagonista, que te lo ponen tan perfecto que resulta repelente (el afán exagerado por molar me produce un poco el efecto contrario)… sino los malos malísimos de esta gran partida de ajedrez (otra escena interesante). Tenemos al típico villano invisible con el gato en el regazo; el mal carece de rostro y se encuentra más próximo a una condición animal (animal eso sí muy astuto). Y tenemos también el arquetipo de la lesbiana perversa, traidora a los suyos para más inri, cuyas características masculinas la hacen más aborrecible; intenta seducir a otra mujer, nada menos, y esto es horrible (si lo hace James está de puta madre, por descontado)… hasta tiene su propio “aguijón” para defenderse, la mala pécora. En el lado opuesto de la feminidad, dos lagartas luchando cuerpo a cuerpo por el favor de un tío, para acabar como dos buenas gatitas compartiendo la polla de James, entendemos, cual feliz reconciliación de sus diferencias.
Segunda entrega bondiana, muy apreciada por los fans. Es un curioso catálogo de tropos del género de espías que hemos visto en todas partes y que han sido objeto de parodia incluso, véase la increíble academia para malvados que se entrenan en todo tipo de disciplinas violentas mientras un señor toma el sol al lado. Spectra se revela como esa organización siniestra que emerge de las grietas de la guerra fría y opera precisamente en los márgenes del sistema, o en la periferia de las dos superpotencias; concretamente, Turquía es el escenario principal de la peli, otrora el gran imperio otomano y ahora amigo fiel de la Gran Bretaña. James Bond es tan chulo como siempre lo ha sido y hace gala de gadgets (el maletín multi-función con explosivos, armas y… ¡una colección de monedas de oro! Que seguro siempre son útiles a todo superespía que se precie). Las mujeres se mueren por nuestro amigo, que es tan capaz de cruzarles la cara de una buena hostia cuando están de malas, como de darles un buen cachete en el culo cuando se ponen mimosas; la espía rusa parece más tonta que un pie, pero el punto fuerte aquí es el exotismo orientalizante del mundo gitano, con sus extrañas y misteriosas costumbres de salvajes que tienen también su lado noble.
Los rusos no son el enemigo directo, y el objetivo principal en tan sucio percal es una máquina traductora. Destaco una secuencia inicial, con ese juego del gato y el ratón, que da cuenta del elegante simulacro o mascarada, del placer de que nos tomen un poco el pelo. Mi parte preferida de estas películas no está siendo su protagonista, que te lo ponen tan perfecto que resulta repelente (el afán exagerado por molar me produce un poco el efecto contrario)… sino los malos malísimos de esta gran partida de ajedrez (otra escena interesante). Tenemos al típico villano invisible con el gato en el regazo; el mal carece de rostro y se encuentra más próximo a una condición animal (animal eso sí muy astuto). Y tenemos también el arquetipo de la lesbiana perversa, traidora a los suyos para más inri, cuyas características masculinas la hacen más aborrecible; intenta seducir a otra mujer, nada menos, y esto es horrible (si lo hace James está de puta madre, por descontado)… hasta tiene su propio “aguijón” para defenderse, la mala pécora. En el lado opuesto de la feminidad, dos lagartas luchando cuerpo a cuerpo por el favor de un tío, para acabar como dos buenas gatitas compartiendo la polla de James, entendemos, cual feliz reconciliación de sus diferencias.
Mensch Maschine
Santur
Pues junto con Goldfinger, seguramente es la mejor película Bond de la fórmula clásica (es decir, sin la parte romántica y dramática de 'Al servicio secreto... ' o 'Casino Royale', las otras cumbres Bond). Está claro que la peli representa a la perfección la moral chunga de la época pre-68, con sus generosas dosis de etnocentrismo y supremacismo británico, machismo, misoginia, homofobia, racismo, etc etc. Y bueno, todo eso también es parte fundamental de su encanto, no porque uno tenga que compartir necesariamente esos valores, sino porque al final es una ventanita lúdica y divertida a una época y un mundo diferentes.
Un saludete.
Un saludete.
Upperseven
Miembro habitual
Es una gran película
xton
Miembro habitual
Candidatos a 007
La dimisión de Daniel Craig como James Bond deja a la saga huérfana. El nuevo agente de Su Majestad debe ser británico, de buen físico y con carisma.
as.com
Hagan sus apuestas...
Hinomura Krycek
Bayofilo
Ninguno de esos.
Mensch Maschine
Santur
Probablemente Cavill sería el mejor candidato, si la nueva peli se rodase este año o el que viene. Pero está claro que la nueva entrega se demorará 3 o 4 años mínimo. Salvo que lo quieran para dos o tres pelis únicamente, que va a ser que no. Además, lo veo excesivamente musculado, yo a Bond lo he concebido siempre más fibroso que mazas, un poco en la línea de Timothy Dalton.
Pero vamos, la mayoría de candidatos que veo ahí son o demasiado mayores (los que mejor encajan) o directamente inadecuados (los más jóvenes) .
Un saludete.
Pero vamos, la mayoría de candidatos que veo ahí son o demasiado mayores (los que mejor encajan) o directamente inadecuados (los más jóvenes) .
Un saludete.
tonirocker
Miembro habitual
A mi me encanta toda la secuencia en el tren, es de las mejores de toda la saga.
Hinomura Krycek
Bayofilo
Apuesto por el chalao de Chalamet... lo veo como 007 inclusivo.
dfcjedi
Telarero
Y puede hacer también de Moneypenny y de novio de Q. Sale rentable.
Lennoniano
¿EH?
00$