LOS COEN

Me parecen imprescindibles, como ha dicho Fell de lo mejor del cine americano de los últimos 20-30 años.

Para mí tienen una obra maestra absoluta, una de esas películas para las que ya hay un hilo en el foro, el de clásicos "indiscutibles". En el plano personal, si me piden películas favoritas, Fargo ocupa un sitio de privilegio, tiene un guión extraordinario con una presentación de personajes y situación que ya te engancha a una historia que va in crescendo hasta el final y no te suelta. La ambientación ... ese frío se palpa, la música y los silencios al compás de la tragedia que se avecina, el suspense, una dirección de actores modélica (ese H. Macy y ese Buscemi), el montaje con los 3 focos de atención, Macy, los secuestradores y la investigación de la tranquilísima McDormand, en fin, no le encuentro un solo pero.

En la filmografía de los Coen yo tengo una relación de amor/odio con lo que yo llamo las "coenadas" que, en mi caso, significan la aparición de esos personajes altamente histriónicos en la mayoría de sus películas. A veces los soporto y me hacen hasta gracia y a veces no. En El Gran Lebowski se crean unos personajes tan carismáticos que la tengo en alta estima. En El Gran Salto ya no lo soporto, se me hace pesada, aburrida y acabo de "coenadas" hasta el gorro. O Brother la soporto pero se pasan bastante, está en mi límite y por eso no he visto ni Crueldad intlerable ni Ladykillers, mi olfato me dijo que no me gustarían, pero después de su último peliculón No es país para viejos (merecidísimo Oscar para una película que recupera con éxito el pulso de Fargo) las veré, me han recuperado como "fan" y se merecen que les de una oportunidad, aunque por los comentarios no soy muy optimista.

El hombre que nunca estuvo allí no tiene "coenadas" pero me parece un "quiero y no puedo", "un arranco pero no" y no empatizo nada de nada con el personaje, es verdad, hace honor al título de la película pero, en este caso, no es necesariamente algo positivo.

Muerte entre las flores y Barton Fink no está exentas de alguna "coenada" pero me apasionan las 2 y hay una sólida historia detrás, sobre todo la primera que tengo muchísimas ganas de revisionar para saber si la subo a mi Olimpo de obras maestras absolutas. Barton Fink la tengo más fresca y se queda en muy buena por algún que otro exceso.

Y acabo con la primera Sangre Fácil, un thriller maravilloso con nervio, con ganas, una "Opera Prima" poderosa, como lo hiciera Tarantino con Reservoir Dogs años más tarde.

De Arizona Baby sólo he visto los primeros 20 minutos, me gustaron sin entusiasmar pero no quiero opinar.

Resumiendo, Fargo como cima total, seguida de Muerte entre las flores, No es país para viejos, Sangre Fácil, Barton Fink y El Gran Lebowski. Para mí, mucho mejor sus "serias" que sus comedias, aunque si no se pasan también son muy disfrutables.
 
Pues dos cracks de los que me gusta casi todo.Bueno, lo de crueldad intolerable y ladykillers bastante menos, y en arizona baby se les va mucho la pinza, pero todo lo demas brillante a rabiar. El gran lewosky es el manual para el fumado de hoy dia totalmente imprescindible para mi prole, y el nota es un idolo. quizas sea mi favorita junto a muerte entre las flores y barton fink, con fargo no quedandose muy atras. Me molan los hermanitos estos.
 
Ropit, creo que jamás he coincidido con nadie TANTO en el análisis de una filmografía.

Cuando completes todo, podría pasarte por este post y contarnos impresiones? Sobre todo con Arizona Baby.

Un abrazo.

pd: creo que El gran Lebowski funciona en cualquier punto de la película que reproduzcas tres minutos..., para darte cuenta en el cuarto minuto que la cosa se va de madre y no tiene cómo ni porqué...
 
Yo es que creo que Fargo es una obra maestra de nuestros días. Pero obra maestra de verdad, de las que perdurarán en el tiempo. Cada conversación, cada personaje, cada detalle es un prodigio. La dirección milimetrada, la música, la opresiva nieve que lo envuelve todo, ese aire de tristeza que se desprende de cada fotograma. Frances McDormand tiene uno de los mejores personajes que he visto en pantalla en años. La angustia que se va cerniendo sobre William H. Macy es hasta dolorosa de ver. Llegas a empatizar con ese desgraciado. Cuando ves que está acorralado como una rata lo sientes por él. Tiene además alguna de las mejores conversaciones "Made in America" de los últimos años (empata con Una historia verdadera en este sentido). La de las putas del burdel con Frances durante la investigación y la de la pareja que va a comprar un coche y discute con Macy. No se pueden escribir mejores líneas. Y toda la investigación llevada por una mujer preñada que apenas se puede mover!!!!! que nunca pierde la sonrisa y nunca se viene abajo. Y ese final, con ella en la cama con su marido viendo cualquier cosa en la tele, tras el deber cumplido y vuelta a la rutina, sin decirse nada pero queriéndose que te cagas.......
........que cosa tan colosal.
 
Yo con el nota disfrute del minuto 0 al ultimo . Es una ida de olla tan total , tan encantadora, tan surrealista y tan genial que la disfruto cada vez que la veo.
 
Yo también. Y hay mucho más detrás de esos clichés humanos. Nunca he visto personajes tan vivos en una pantalla.
 
Yo creo que El gran lebowsky son una sucesión de gags que funcionan putamadre juntos, pero que de seguido dejan ver el truco del todo. Creo que jamás he visto la película de seguido, después de verla en el cine. No la soporto.
 
GROUCHO dijo:
Yo es que creo que Fargo es una obra maestra de nuestros días. Pero obra maestra de verdad, de las que perdurarán en el tiempo. Cada conversación, cada personaje, cada detalle es un prodigio. La dirección milimetrada, la música, la opresiva nieve que lo envuelve todo, ese aire de tristeza que se desprende de cada fotograma. Frances McDormand tiene uno de los mejores personajes que he visto en pantalla en años. La angustia que se va cerniendo sobre William H. Macy es hasta dolorosa de ver. Llegas a empatizar con ese desgraciado. Cuando ves que está acorralado como una rata lo sientes por él. Tiene además alguna de las mejores conversaciones "Made in America" de los últimos años (empata con Una historia verdadera en este sentido). La de las putas del burdel con Frances durante la investigación y la de la pareja que va a comprar un coche y discute con Macy. No se pueden escribir mejores líneas. Y toda la investigación llevada por una mujer preñada que apenas se puede mover!!!!! que nunca pierde la sonrisa y nunca se viene abajo. Y ese final, con ella en la cama con su marido viendo cualquier cosa en la tele, tras el deber cumplido y vuelta a la rutina, sin decirse nada pero queriéndose que te cagas.......
........que cosa tan colosal.

Estoy como tú, me emociona hablar de Fargo porque no tengo palabras para describir lo que me hace sentir esa película. Es una película que empieza con una historia en la que piensas "interesante, espero que no decaiga" y sobre todo "espero que no me saquen de la película con algo" y no sólo no pasa eso sino que va a más hasta que salen las letras. Si tuviera elegir una de la década pasada dudaría entre ésta y 1 ó 2 más.

Magnolia dijo:
Ropit, creo que jamás he coincidido con nadie TANTO en el análisis de una filmografía.

Cuando completes todo, podría pasarte por este post y contarnos impresiones? Sobre todo con Arizona Baby.

Un abrazo.

pd: creo que El gran Lebowski funciona en cualquier punto de la película que reproduzcas tres minutos..., para darte cuenta en el cuarto minuto que la cosa se va de madre y no tiene cómo ni porqué...

Son 3 comedias lo que me falta y 2 de ellas casi todo el mundo las señala como lo peor de su filmo, pero Arizona es su segunda película y lo que vi de Cage me interesó.

En Lebowski yo creo que la historia es lo de menos, lo importante son esos personajes y me basta, Bridges, Goodman, Turturro y Buscemi están enormes los 4. Es a lo que aspiro con esta que se nos viene encima Pitt, Clooney y Malkovich bien dirigidos pueden dar mucho juego, veremos.
 
A mí no me importa que no cuenten una historia, la verdad. Me importa simplemente encontrar un porqué a lo que veo, y en Lebowski creo que no hay nada más allá de la gracia fumeta. Y eso me enerva, y mucho...
 
Magnolia dijo:
A mí no me importa que no cuenten una historia, la verdad. Me importa simplemente encontrar un porqué a lo que veo, y en Lebowski creo que no hay nada más allá de la gracia fumeta. Y eso me enerva, y mucho...

Yo veo un retrato de perdedores bastante pesimista detrás los gags, sobre todo Goodman y Buscemi, como dice Groucho detrás de la fachada los veo muy humanos. Es cierto que los gags te pueden sacar de la película pero, como tú has dicho, los gags son buenos. En el fondo no la veo tan "porque sí".
 
Es que yo creo que va mucho más allá de la gracia fumeta. Para pelis con gracia fumeta ya tenemos un montón de películas con negrata fumatrócolas infumable y haciendo apología de la marihuana. Debería haber un término equivalente al Magical Negro sobre el negrata fumatrócolas....
Es cierto que si en Lewobsky no entras, o no conectas con su humor estás perdido. Pero tampoco me parece una sucesión de gags. Yo lo veo como la visión de dos tipos de Minnesotta sobre la locura de Los Angeles y el sumidero humano que debe ser con toda su fauna, y en un momento concreto (principios 90).
Yo es que la combinación del colgao del Nota, el semideficeinte de Buscemi y John Goodman haciendo de John Millius, es que no puedo....
 
El gran Lebowski es una maravilla, creo que es mi preferida, por encima incluso de Muerte entre las flores.

Sin orden ni sentido? Ciertamente juega un poco a eso, a contagiarse del espíritu libre que emana el nota y que hasta contagia al narrador, ese despistadìsimo Sam Elliott :lol

Pero sí tiene un orden , o un sentido ;es una radiografía de las distintas personalidades del hombre moderno y los principios que los sustentan: de la arrogancia sin escrúpulos del Lebowki millonario al judaísmo de John Goodman-Millius, pasando por el violento trío de secuestradores o el pedófilo Turturro. Todos ellos tienen sus propios paraísos, del porno a una mansión, de una bolera al sabbath. Por supuesto, los Coen dejan bien claro que la opción mas válida en un mundo desquiciado es el nota, con su vive y deja vivir, su sueño anclado en esos años 70 mentales pero ubicados en la primera guerra del golfo ( sueño con Hussein incluido ) .


Todo esto y la mayorìa de la filmo de los Coen lo analiza muy bien Fernando de Felipe en el estudio que hizo titulado El cine siamés, y que editó Glénat.


Del resto de su obra, comento un poco a vuelapluma:

- Sangre fácil es su primera aproximación al género negro, y con el tiempo veremos que no serán tan cuidadosos en el respeto a las reglas. Basicamente sirve para ver la pericia del dúo en cuanto a montaje, puesta en escena y ritmo.
Con muy pocos elementos ( todos ellos arquetipos del género ) construyen un film modélico.

- Arizona baby es ya una declaración de intenciones total. Para evitar encuadrarse , se van al extremo opuesto de blood simple: una comedia alocada y entrañable, ingenua y gamberra. Sin duda alguna lo mejor es la descripción sarcástica que hacen del consumismo, con ese padre de multiplillizos que no duda en utilizarlos como marketing de su tienda de muebles. El final es excelente y agridulce , con un Nicolas Cage soñando un imposible.

- Muerte entre las flores son palabras mayores. Los Coen se superan a si mismos y crean un micromundo plagado de referentes, lineas y personajes que se cruzan en sus relaciones, enfrentamientos, principios... un clásico moderno con algunas de las escenas mas emotivas y crueles que se han rodado en el género de gangsters. A destacar los diálogos. :palmas

- Barton Fink es una oda a la arrogancia de todo creador. Un ajuste de cuentas de los Coen , unos tipos que podrían caer en la trampa de creerse autores, y para exorcizar ese deseo, crean este film- trampa. Una metáfora tan enrevesada como un silogismo judío.

- El gran salto es otra vuelta de tuerca al género, en este caso la screwball con ecos de Capra. Puede resultar indigesta porque asume esas frases tan características de la Katherine Hepburn de La fiera de mi niña, rapidísimas e ingeniosas. Y claro, si no estas familiarizado con el género, te suena a chusco. Una muestra mas del poder demiurgico de los Coen, moviendo y parando el tiempo a su antojo.

- De Fargo ya habéis dicho bastante. Solo añadiré que llevan al límite su reformulación del género negro, poniendo a personajes que jamás protagonizarían una película así y logrando paradojicamente una obra maestra por contraste.

- Oh Brother! es una comedieta con muchos ecos al sur y estructura homérica. A mi me hace gracia sin mas.

- El hombre que nunca estuvo allí es un homenaje a Lynch en clave seria.

- Crueldad intolerable y ladykillers son dos films para ganarse a la industria, hechos con el mismo automatismo que ellos, pero asumiendolo y riendose de ellos mismos. No pasarán a la historia, pero no ofenden.

- No es país para viejos es su puesta al día del maniqueísmo que está en el trasfondo del western, solo que aquí, ni es un western ni el duelo lo protagoniza el bien y el mal, sino que asistimos a una persecución entre cazador y presa. Lo mejor es sin duda alguna como los Coen se vuelven a burlar de las convenciones típicas, deshaciendose en un punto de una regla básica, como cargarse de un plumazo la tensión que habían propuesto entre los dos protagonistas, y empezar entonces, el verdadero duelo entre el ideal de justicia y el de caos.
 
Amos p'allá:

Sangre fácil no la he visto, pero caerá un día de estos.

Arizona Baby la recuerdo simpatiquilla, muy looneytooniana, pero totalmente vacía y de baratillo. Tal vez me aguanta por Hunter y Goodman (a Cage no le soporto, ni aquí ni en casi ninguna otra).

Muerte entre las flores es una maravilla que gana una barbaridad con revisionados. Lo que podía haberse quedado en simple mafiosada con acabado espléndido (esa escena del bosque, dios) aumenta su grandeza con los toques de humor negrísimo en las figuras de Jon Polito y Albert Finney. Memorable ver a este último, con bata, puro y zapatillas, cepillándose a media banda metralleta en ristre.

Barton Fink no me dejó muy buen sabor de boca. Demasiado marciana, pero me pilló en mal día. Igual que el debut, otra que caerá de nuevo (en esta ocasión para gozarla bien).

El gran salto, como guiño capriano blanco y sencillo, funciona hasta la aparición de ese-que-ya-sabéis-vestido-ya-sabéis-como. No obstante, Newman y Leigh cumplen bastante bien. Momento para recordar es el suicidio de David Huddelston que abre la película.

Fargo. Qué decir de ella. Maravilloso guión, maravillosa McDormand, ABSOLUTAMENTE GIGANTESCO William H. Macy (¿cuando le llegará el momento a este hombre, cuando?), mala leche encomiable y delicioso look visual. Un clásico moderno indiscutible.

El gran Lebowski la adoro demasiado como para mosquearme con ella por sus más que evidentes carencias argumentales, que se olvidan al comprender que es poco más que un Coen's Flying circus desmadrado con un reparto perfecto del que sobresale ese gigantesco John Goodman = John Millius, uno de los mejores sidekicks de la historia del cine. Como apunte personal, su selección musical es de reverencia.

De O Brother yCrueldad intolerable prefiero no hablar. Sendas cagadas que es mejor olvidar.

El hombre que nunca estuvo allí, casi más que No es país para viejos, es el ejercicio formal de los Coen. Otro guionazo que se marcan los hermanos apoyados en un enorme Billy Bob Thornton en glorioso blanco y negro.

Ladykillers, aun a pesar de ser alimenticia, menor, requetesobada y desequilibrada, tiene muestras de mala leche bastante coenianas (los cuerpos cayendo al barco basurero) y una notable Irma P. Hall que sostienen el conjunto. Wayans estaba para ahogarle, eso sí.
 
Groucho y Ropit, vamos estando de acuerdo en que El gran Lebowsky es muy suya, muy esclava de cierto código y muy poco férrea en ofrecimientos.

En lo que no estamos de acuerdo es en que hay algo más allá..., en eso no. La película es más simple que el papel de fumar del Lidl (y revisionada)...
 
El Gran Lebowsky esta cojonudamente escrita, ya quisieran muchas comedias tener esa solidez argumental,
hasta les perdono que el gag de las cenizas se lo plagiaran a Mel Brooks en "que asco de vida",
bueno la conexion con Pûlp Fiction no la veo tampoco, a excepcion de que los personajes principales se pasan media pelicula drogados, pero vas rascando y encuentras siempre cosas nuevas, despues de esto llegó su etapa negra
de la que solo salvo El Hombre que nunca estuvo alli, el momento mamada inolvidable, y la música deliciosa de O Bother, para remontar con la Estupenda sin mas No Country..
Mi PELICULA de los Coen es MILLER'S CROSSING me niego a poner su florido titulo español, con la cual llegue a estar tan obsesionado que la alquilaba en un ralladisimo CBS fox vhs ( el único que tenían en el video club) para tenerla en casa contemplandola como una imagen religiosa
http://youtube.com/watch?v=AcDAPjRvjAE
 
Yo tanto con Lebowsky como con Oh Brother me rio a ratos, pero me parecen demasiado grotescas, una sucesión de gracietas como alguno ha comentado. Vale, alguno me dirá que "El gran salto" también lo es... pero no se, aquella está revestida de ese envoltorio de cuento clásico estilo "Juan Nadie" o "Que bello es vivir" que la convierte en una película diferente, que quizá no termina de decantarse entre la comedia, el drama, el género fantástico (en ese tramo final tan surrealista) pero que tiene algo que a mi particularmente me hipnotiza.

De todas formas me pasa con muchísimos directores eso de que mi película favorita de ellos sea una que no suele estar ni por el forro considerada como tal por el resto de la gente, me pasa también con otros como Woody Allen, Hitchcock o Kubrick, rarito que debe ser uno :juas
 
Bueno, pues ayer revisioné otra vez El Gran Lebowsky y he llegado a algunas deducciones. La película creo que está realizada con demasiado exceso en el punto de vista audiovisual (muy Tarantiniana en general (muy descarado), sin demasiada justificación detrás)..., pero por otro lado, está clara una cosa: la mayor virtud de El Gran lebowsky hace que la película, como película, naufrague por completo. Y esa gran virtud son sus dos protagonistas: Bridges y Goodman, que son unos personajes tan sumamente carismáticos, bien escritos e icónicos que los Coen se olvidan de todo lo demás. Y eso a mí me crea fatiga. Porque incluso los Coen no tienen tanto metraje para rellenar y se sacan de la manga ese narrador sobrante, esos espantosos sueños gratis, ese Jesús que no pinta un cagao y un tanto de situaciones (esa Moore) absurdas e innecesarias que han de llenar 90 minutos de película. Los Coen escribieron esos geniales personajes detrás..., y luego se dieron cuenta que no tenían película..., y ahí radica mi problema con ella..., que en el minuto 46 le pido más que unos personajes muy divertidotes y un recopilatorio muy grande de buenas músicas.

Y es que llegan hasta a la desfachatez de plagiar el mejor gag de QUÉ ASCO DE VIDA, literal. Se quedaban escasos de metraje. Por eso la película crea tantas pasiones (los personajes) y odios (la falta total de todo lo demás).
 
sikander77 dijo:
- Muerte entre las Flores, clasicazo de los 90 con actores de excepcion, las escenas en el bosque son una maravilla.

Para mí, junto con "Fargo" lo que más sobresale de estos.
"Muerte entre las flores" lo tiene todo. Y la interpretación de John Turturro es impecable y brillante.
Esa escena del bosque contribuye a hacernos razonar el por qué del comportamiento frío, impasible, del gangster de pro. De aquel donde no tiene cabida ni el perdón ni la misedicordia.
"Fargo" es un trabajo tal y como la anterior donde todas las interpretaciones tienen un peso primordial y en la que destacan
Frances McDormand y Steve Buscemi, y Peter Stormare, estos dos últimos, dos psicópatas y además imbéciles que actúan primorosamente. Ya hablamos de ellos en su otra participación juntos en "Armageddon".

Creo que hoy en día no hay nadie capaz de retratar tan cojonudamente fiel a la sociedad norteamericana como lo hacen estos.
 
Yo es que, a pesar de pasarlo bien, creo que el Lebowsky es demasiado una película de gags, genial el Turturro en el duelo de bolos con los Gypsy Kings de fondo y genial Goodman en general y genial Bridges... pero al final no hay un hilo realmente conductor que lo una.

Siendo cruel, sería la versión cinematográficamente correcta de algo tipo "Scary Movie", la película es una medio excusa para unir situaciones graciosas más que al revés, la diferencia es que los Coen saben algo más que los que hacen esos engendros de sketches.
 
A mí lo de Turturro me parece de una gratuidad que tira de espaldas. Pero de Cruz y Raya, vamos...
 
Y es que llegan hasta a la desfachatez de plagiar el mejor gag de QUÉ ASCO DE VIDA, literal. Se quedaban escasos de metraje.[/quote]

y tu me acabas de plagiar el post, te voy a demandar con mis compinches de la Sgae
 
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