R.I.P.: Defunciones y fallecimientos.

Sí, de aquellas aguas, estos lodos. Hablo de la topicoina infame de los pseudoperiodistas que escriben todos lo mismo y titulan la noticia igual. Y les pagan por ello.
 
Seaker, me pregunto por qué hay que ser creativo cuando muere una celebridad.
Elvis Presley era "el rey del rock", Michael Jackson "el rey del pop", y Aretha Franklin "la reina del soul". La frase que mejor define a Peret es "el padre de la rumba catalana", algo en lo que TODO EL MUNDO está de acuerdo.
 
Y Ramoncín el Rey del pollo frito. Les pagaran por escribir crónicas y todo eso. ¡Maestros!
 
http://www.elmundo.es/cultura/2014/...89d28d5f5d38c361f7eec965dd16a633&t=1409178249

Fallece Tony Urbano, bajista de Leño, Miguel Ríos y Luz Casal

El compositor y bajista tarraconense Tony Urbano ha fallecido este miércoles a los 58 años, según ha informado la Sociedad General de Autores y Editores (SGAE), que ha recordado al artista como "un queridísimo compañero del mundo de la cultura" y ha destacado su aportación como "precursor del rock callejero" en España.

Urbano ha participado como bajista en grupos como Leño, de la mano de Rosendo, y ha trabajado también como otros artistas españoles como Miguel Ríos o Luz Casal. Su faceta creadora incluye más de 40 canciones registradas, entre las que figuran temas como 'La Fina', 'Más Madera' o 'Maneras de Vivir', en coautoría con otros músicos.

"Urbano era seguido y querido no sólo por su experiencia e intuición para la música, sino por su humildad y generosidad con sus compañeros y su particular visión sobre la figura del bajista, abogando siempre por la libertad de interpretación y la mente abierta a la hora de componer", ha asegurado la entidad.

Por todo ello, la SGAE ha transmitido sus condolencias a los familiares y allegados del artista y se unen a "su dolor" por la pérdida de esta "figura clave en la música española", según reza un comunicado.
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http://www.vertele.com/noticias/fal...os-vigilantes-de-la-playa-karate-kid-y-rocky/

Fallece Jimi Jamison, la voz de 'Los Vigilantes de la Playa', 'Karate Kid' y 'Rocky'

Jimi Jamison, cantante de las bandas de rock melódico de los 80 (también conocido como AOR, Adult Oriented Rock) Cobra y Survivor, ha fallecido de un ataque al corazón a los 63 años en su casa de Memphis (Estados Unidos).

Aparte de alcanzar un éxito notable con Survivor entre 1984 y 1988, con canciones como The Moment of Truth (para la película Karate Kid), Is this love y Burning Heart (para la película Rocky IV), Jamison grabó como solista el tema principal de la serie de televisión Los Vigilantes de la Playa, titulado I’m Always Here.

Llegó a Survivor después del gran éxito del grupo: ‘Eye of the tiger’

Jamison se enroló en Survivor procedente de Cobra en sustitución de David Bickler, después de que la banda lograra un éxito mundial con el clásico Eye of the Tiger (canción estrella de Rocky III).

Durante sus cuatro años en el grupo, puso voz a los discos Vitals Signs (1984), When Seconds Count (1986) y Too Hot to Sleep (1988). Survivor se separaron en 1989 y volvieron a juntarse en 1993, en esta ocasión de nuevo con Bickler al frente.

Jamison volvió al grupo en 2000 por otros seis años, antes de volver a dejarlo y regresar por última vez en 2011. Durante este siglo también publicó discos en solitario, el último de ellos de 2012 y titulado Never Too Late.
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Jack Bruce, de los Cream.

A los 71 años, aparentemente de un cáncer.

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http://www.abc.es/cultura/musica/20141111/abci-muere-rapero-asereje-201411112345.html

Muere Big Bank Hank, el creador del «Aserejé»
Autor del Rappers Delight de Sugarhill Gang, su tema inspiró el conocido «hit» veraniego de Las Ketchup

Este martes ha muerto a los 57 años de edad Big Bank Hank, de nombre auténtico Henry Jackson, el rapero fundador del grupo Sugarhill Gang.

El sello Sugarhill, tal vez el más representativo del inicio del hip-hop, recogió en 1979 el clima de las fiestas espontáneas que se realizaban en los gimnasios y patios de la ciudad de Nueva York. Los primeros innovadores, Kool Herc, Afrika Bambaataa y Grandmaster Flash, los tres del Bronx, eran djŽs en diferente forma: Kool Herc, de origen jamaicano, operaba con los llamados «sound sistems», equipos de sonido portátiles, y creó el “breakbeat” de forma casi manual mediante un mezclador y dos discos idénticos, haciendo coincidir un «break» de uno de los discos con el arranque del otro disco, lo que producía un fragmento rítmico continuo. A las sesiones de Kool Herc, en las que los breakbeats se acompañaban con sus pequeños discursos rimados siguiendo la tradición del toasting, comenzaron a llegar jóvenes bailarines que giraban en contorsiones similares a las de los gimnastas en las anillas, llamados «breakdancers» o «b-boys».

Bambaataa fue más bien un seleccionador de oscuros breaks y una de las cabezas visibles del movimiento. Grandmaster Flash era un estudiante de electrónica que desarrolló y refinó el arte de cortar ritmos o «beats» de dos discos y unirlos, y utilizó sistemáticamente el «scratch» –inventado por accidente por Grand Wizard Theodore-, esto es, el sonido de un vinilo cuando se le hace sonar hacia detrás y hacia delante siguiendo una secuencia rítmica. Flash se hacía acompañar de una serie de raperos, el más prominente de ellos Melle Mel, llamados en el mejor estilo de los superhéroes de cómic, los Furious Five.

El conjunto formado por graffiti, breakdance y rap, unía a un equipo numeroso llamado crew, que solía acotar su territorio, pero en vez de arreglar las disputas violentamente, lo que hacían era realizar competiciones. Este carácter competitivo es uno de los factores de la revitalización del estilo en el transcurso del tiempo.

Los ritmos de una banda llamada Cold Crush Brothers ayudaron a Sugarhill Gang a construir su primera e histórica grabación, «Rappers Delight», con la que abrían el sello discográfico Sugarhill de Sylvia y Joe Robinson, tema que inspiró «Aserejé», el conocido tema veraniego de Las Ketchup. En Octubre de 1979 se publicaba un doce pulgadas con el tema, de quince minutos de duración, convirtiéndose inmediatamente en un fenómeno social. Las bases estaban extraídas de «Good Times», de Chic, pero tocadas de un modo más cercano al R&B. Los miembros de Sugarhill Gang trabajaban todos en trabajos precarios, vendiendo pizzas o como porteros de discoteca, hasta que Sylvia Robinson, como un hada madrina, los sacó de la oscuridad: Big Bank Hank se convirtió de la noche a la mañana en una estrella mediática. Los Robinson tenían amplia experiencia en la industria de la música negra, del blues y la comedia, deep soul y el R&B, hasta la música disco. Sus sellos precedentes, All Platinum, Stang, o Turbo, habían tenido que cerrar, así que decidieron recoger aquella fuerza creativa que habían comprobado paseando por las calles de Harlem y el Bronx.

El momento más innovador de Sugarhill Gang llegó con «The Message», no tanto por el aspecto musical, sino porque por primera vez los asuntos de vida o muerte de las calles de Nueva York salían a relucir en la letra de una canción sin ambages, tal cual. La música negra, a partir de entonces, no volvió a ser la misma.
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http://www.abc.es/cultura/musica/20150126/abci-demis-roussos-muere-201501261235.html

Muere el cantante Demis Roussos
El artista ha fallecido a los 68 años, tras una larga y exitosa carrera

El cantante griego Demis Roussos ha fallecido este fin de semana a los 68 años en un hospital de Atenas, según ha confirmado su hija a la BBC y fuentes hospitalarias citadas por AFP.

La noticia del deceso ha sido también comunicada a través de Twitter por el periodisra griego Nikos Aliaga:
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Joer, vaya finde. Sólo indicar que, aunque Roussos pasará a la historia como icono de cierta clase de horterada setentera (aunque a mí algunas de ellas me resultan francamente disfrutables y entrañables), este señor tiene un legado mucho más interesante de lo que parece, especialmente a través de sus colaboraciones con su primo Evangelos Odysseas Papathanassiou, aka Vangelis, ya sea con el grupo 'Aphrodite's Child' o durante la carrera en solitario de éste:



D.E.P.

Un saludete.
 
- Un entusiasta de ambos, tanto en su etapa en solitario, como con "El Consorcio" y "Mocedades". Siempre los asociaré con un viaje en taxi que hice hace unos 25 años en Asturias. Era un trayecto largo con un tío mío y mi hermano. El conductor al vernos a mi hermano y a mí, tan "teenagers" como éramos en aquellos años, sonrió y dijo: "El trayecto es largo, pero tranquilos que como a los jóvenes les gusta la música, aquí tengo lo mejor para que se distraigan". Nos puso los grandes éxitos de "El Consorcio" durante todo el viaje. :lol
 
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