Atreyub
En busca y captura
Respuesta: EL POST DEL CINE SILENTE
(Sergéi Eisenstein, 1925)
- SPOILERS -
Toda una experiencia, sí señor. Obra maestra absoluta. Uno de los títulos de referencia del séptimo arte, la película es un cúmulo de sensaciones, emociones y con set pieces de altura. Basada en hechos reales, El acorazado Potemkin es una muestra de como debe mantenerse la atención del espectador sin dejar de ofrecer cine de calidad.
Hartos de los malos tratos de sus superiores (como muestra de botón: se les da de comer carne podrida, llena de gusanos), los marineros del Buque deciden sublevarse aún estando a punto de morir fusilados (otro de los muchos momentos tensos y cumbres de la película). De ahí llegamos a la Rebelión en masa de las gentes ante los soldados (otra de las escenas más impactantes, llamativas y llenas de tensión y emoción a partes iguales).
Eisenstein rueda como pocos algo que parece sencillo, demostrando de esta manera que en manos correctas una simple escena de masas puede convertirse en algo apabullante. Escenas como la del carrito por las escaleras (mil veces imitada y parodiada), los soldados disparando sin compasión ante cualquier persona que se mueva, la madre con el niño en brazos pidiendo piedad, etc... son incomparables.
Aparte de estar aderezada con una BSO que acentua aún más el ritmo y la tensión de los momentos más importantes (el nerviosismo de los marineros, el posible ahorcamiento / fusilamiento, la marcha de los soldados, la batalla final) haciendo casi innecesario los diálogos. Descubrimiento tardío pero ha valido la pena. De duración justa, quizás la parte final es la menos impactante visualmente (aún teniendo unos últimos minutos que son realmente emotivos), con un montaje magnífico y una fotografía realista (aún quizás con algún que otro momento demasiado mímico) hacen de este título una película completa, recomendable e imprescindible.
(Sergéi Eisenstein, 1925)
- SPOILERS -
Toda una experiencia, sí señor. Obra maestra absoluta. Uno de los títulos de referencia del séptimo arte, la película es un cúmulo de sensaciones, emociones y con set pieces de altura. Basada en hechos reales, El acorazado Potemkin es una muestra de como debe mantenerse la atención del espectador sin dejar de ofrecer cine de calidad.
Hartos de los malos tratos de sus superiores (como muestra de botón: se les da de comer carne podrida, llena de gusanos), los marineros del Buque deciden sublevarse aún estando a punto de morir fusilados (otro de los muchos momentos tensos y cumbres de la película). De ahí llegamos a la Rebelión en masa de las gentes ante los soldados (otra de las escenas más impactantes, llamativas y llenas de tensión y emoción a partes iguales).
Eisenstein rueda como pocos algo que parece sencillo, demostrando de esta manera que en manos correctas una simple escena de masas puede convertirse en algo apabullante. Escenas como la del carrito por las escaleras (mil veces imitada y parodiada), los soldados disparando sin compasión ante cualquier persona que se mueva, la madre con el niño en brazos pidiendo piedad, etc... son incomparables.
Aparte de estar aderezada con una BSO que acentua aún más el ritmo y la tensión de los momentos más importantes (el nerviosismo de los marineros, el posible ahorcamiento / fusilamiento, la marcha de los soldados, la batalla final) haciendo casi innecesario los diálogos. Descubrimiento tardío pero ha valido la pena. De duración justa, quizás la parte final es la menos impactante visualmente (aún teniendo unos últimos minutos que son realmente emotivos), con un montaje magnífico y una fotografía realista (aún quizás con algún que otro momento demasiado mímico) hacen de este título una película completa, recomendable e imprescindible.
Poco se puede decir que no se haya dicho ya, sólo que me ha impactado verdaderamente el dramatismo y la tensión que aún hoy consigue una película de 1925. El tramo central es absolutamente sobrecogedor. Seguiremos investigando.
) y ahí fue donde pillaron al impostor y el director ruso se ahorró unos rublos.
