Respuesta: Fotografía Cinematográfica
Pensaba que tenía ese artículo del American Cinematographer, pero resulta que no (tengo el de "Greystoke", "Pasaje a la India", "The Right Stuff" y algunas de la época). En las capturas nocturnas que has posteado, si te fijas en las fuente de luz, creo que indican que Menges sí utilizó una ligera difusión (tipo Fog ó Double Fog), posiblemente para reducir el contraste y suavizar las sombras. Pero por lo que yo recuerdo, las escenas interiores en las que se ven los exteriores están hechas tal cual, exponiendo para el exterior (a lo Gordon Willis) y si acaso con alguna luz muy suave e indirecta en el interior para subir un poquito la exposición de las sombras.
A lo mejor la escena esa de las 11 de la noche tiene un etalonaje incorrecto en el DVD; no sería la primera vez que "corrigen" los tonos azulados de una noche americana y con ello se cargan el pretendido efecto nocturno. Por ejemplo, en "Paint Your Wagon" (Fraker) en DVD, hay una secuencia con Clint y Marvin en unas tiendas de campaña en el bosque en la que ocurre eso mismo, cuando yo he visto otras imágenes de esas misma secuencia que con el azul correspondiente recuperan el tono nocturno. No olvidemos que las limitaciones de la época muchas veces imponían filmar en noche americana unas escenas (porque abarcaban demasiado terreno y no se podían iluminar) y otras escenas de menor escala se rodaban en noche real. No olvidemos el clásico ejemplo de "Teléfono Rojo" del mismísimo Kubrick, que transcurre íntegramente de madrugada y los soldados atacan una base en una noche americana tan "clara" que en el DVD parece de día (el blanco y negro no ayuda en este caso).
Lo que recuerdo de esas escenas del hotel y los túneles era precisamente la textura y la profundidad que Cortez lograba con su luz. Tendría que revisar el tratamiento de los exteriores, pero reitero que mis recuerdos de esta fotografía son bastante buenos. Con la película a lo mejor me pasé metiéndola entre lo mejor del año, pero es que como decía, del 69 no tengo en mente nada mejor. Posiblemente podría haber metido "Toma el Dinero y Corre", pero no hubiera quitado el film de Guillermin, sino la de Schlesinger, que tampoco me apasiona. Lo que me ocurre con los Woody Allen anteriores a Gordon Willis es que me divierten, pero me parece que aún carecen de un lenguaje cinematográfico lo suficientemente formal como para tomarlas demasiado en serio.
Los problemas de continuidad que menciono son solo en una secuencia muy concreta a ver si luego puedo poner capturas.
A mi me encanta como retrata las noches aún a pesar del grano... hay un articulo en la american cinematographer de abril del 84 pero no lo tengo.
Yo creo percibir un juego con el nivel de negros (los negros no son tan densos como debieran en no pocas escenas) ya sea por filtraje o por tratamiento de laboratorio en la emulsión... no creo que sea debido a la característica de la luz en el sudeste asiático...
Una cosa tengo clara, si no hay ningún tratamiento para reducir el contraste mi valoración del trabajo subirá enteros porque juega constantemente a relacionar los exteriores con los interiores y están muy bien equilibrados.
Pensaba que tenía ese artículo del American Cinematographer, pero resulta que no (tengo el de "Greystoke", "Pasaje a la India", "The Right Stuff" y algunas de la época). En las capturas nocturnas que has posteado, si te fijas en las fuente de luz, creo que indican que Menges sí utilizó una ligera difusión (tipo Fog ó Double Fog), posiblemente para reducir el contraste y suavizar las sombras. Pero por lo que yo recuerdo, las escenas interiores en las que se ven los exteriores están hechas tal cual, exponiendo para el exterior (a lo Gordon Willis) y si acaso con alguna luz muy suave e indirecta en el interior para subir un poquito la exposición de las sombras.
F_Elliott dijo:ya acabe la de REMAGEN.
tenias razon en lo del tunel y lo del hotel, ahi habia mas oscuridad y una iluminacion mas cuidada. Incluso el ultimo ataque pasa de noche DE VERDAD (con focos, claro). Pero es que la escena de las 11 de la noche me hizo tanta gracia ayer...
y ta bien la peli. Ya avanza el belico mas "contestatario" de los 70, post-Vietnam, etc...
(ahora, tas pasado en meterla como top5. Tu tienes algo con el Guillermin!)
A lo mejor la escena esa de las 11 de la noche tiene un etalonaje incorrecto en el DVD; no sería la primera vez que "corrigen" los tonos azulados de una noche americana y con ello se cargan el pretendido efecto nocturno. Por ejemplo, en "Paint Your Wagon" (Fraker) en DVD, hay una secuencia con Clint y Marvin en unas tiendas de campaña en el bosque en la que ocurre eso mismo, cuando yo he visto otras imágenes de esas misma secuencia que con el azul correspondiente recuperan el tono nocturno. No olvidemos que las limitaciones de la época muchas veces imponían filmar en noche americana unas escenas (porque abarcaban demasiado terreno y no se podían iluminar) y otras escenas de menor escala se rodaban en noche real. No olvidemos el clásico ejemplo de "Teléfono Rojo" del mismísimo Kubrick, que transcurre íntegramente de madrugada y los soldados atacan una base en una noche americana tan "clara" que en el DVD parece de día (el blanco y negro no ayuda en este caso).
Lo que recuerdo de esas escenas del hotel y los túneles era precisamente la textura y la profundidad que Cortez lograba con su luz. Tendría que revisar el tratamiento de los exteriores, pero reitero que mis recuerdos de esta fotografía son bastante buenos. Con la película a lo mejor me pasé metiéndola entre lo mejor del año, pero es que como decía, del 69 no tengo en mente nada mejor. Posiblemente podría haber metido "Toma el Dinero y Corre", pero no hubiera quitado el film de Guillermin, sino la de Schlesinger, que tampoco me apasiona. Lo que me ocurre con los Woody Allen anteriores a Gordon Willis es que me divierten, pero me parece que aún carecen de un lenguaje cinematográfico lo suficientemente formal como para tomarlas demasiado en serio.
