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Kramer contra Kramer" (1979), de Robert Benton, fotografiada por Néstor Almendros [ASC].
[align=justify:22hkbpfy]Aunque la había visto hace años y recuerdo que me había gustado, siempre he tenido la sensación de que "Kramer contra Kramer" es la clásica película cuyo desmesurado éxito en los Óscar ha jugado en contra de su prestigio. Dicho de otra forma, mucha gente, entre la que me incluyo, la ha menospreciado sistemáticamente por su temática lacrimógena y, sobre todo porque se alzó con los premios importantes ante magnas obras como "Apocalypse Now", "Manhattan", "All That Jazz" ó "Alien", por citar sólo cuatro títulos de la estupenda cosecha de 1979. Y si bien pienso que todas ellas son películas de más empaque, importancia e interés que "Kramer contra Kramer", lo cierto es que la película de Robert Benton sigue manteniendo el tipo razonablemente bien 30 años después de su estreno. Sin ser especialmente atractiva ni gozar de una realización inspirada, el sólido guión y las grandes interpretaciones de Dustin Hoffman y Meryl Streep hacen que su visionado siga mereciendo la pena.[/align:22hkbpfy]
[align=justify:22hkbpfy]Si mal no recuerdo, pues hablo de memoria, "Kramer contra Kramer" fue la tercera incursión de
Néstor Almendros en el cine USA (tras "Días del Cielo", por la que obtuvo el Óscar, y la interesante "Camino del Sur"). Sin embargo, sí fue la primera vez en que al otro lado del charco realizó una labor parecida a la de sus películas europeas, pues si bien las dos anteriores eran películas de época, rodadas principalmente en exteriores, "Kramer contra Kramer" es una película urbana que transcurre en su mayor parte en interiores.[/align:22hkbpfy]
[align=justify:22hkbpfy]Por ello, Almendros tiene que iluminar más, poniendo de manifiesto su estilo de manera mucho más clara: inspiración naturalista, intentando aparentar que la luz de cada escena proviene de las fuentes reales de cada decorado. Ello no quiere decir, ni mucho menos, que la película esté iluminada con las luces que se ven en pantalla, sino que Almendros (y ahí es donde reside su genio) imita la calidad y cualidad de cada fuente. Sobre los personajes, generalmente es luz rebotada. Y sobre los decorados, al más puro estilo Gordon Willis, luz cenital con varias capas de difusión para aparentar que las lámparas de mesilla iluminan realmente las tomas. Esto hace que la película tenga siempre un buen aspecto, natural y sencillo, que se ajusta como un guante a la narración. Únicamente cabe reprocharle a Almendros que el contraste es algo bajo, o que juega siempre sobre seguro, sin asumir riesgos con sus exposiciones.[/align:22hkbpfy]
[align=justify:22hkbpfy]En cualquier caso, gran parte del mérito de que la película se sostenga hoy en día reside ahí: si en lugar de una fotografía moderna, que da al film un aire contemporáneo, el operador de turno hubiera rodado el film en el estilo clásico en color de los 50 y 60 -que todavía coleaba a finales de los 70-, "Kramer contra Kramer" sería una película absolutamente anticuada y con nula vigencia. Néstor Almendros obtuvo una nominación al
Óscar por su trabajo, que perdió ante Vittorio Storaro por "Apocalypse Now", una de las grandes fotografías de la historia del cine.[/align:22hkbpfy]
