Películas que vais viendo en casita

[Mensch Maschine]

Perseguido (Paul Michael Glaser, 1987)

Simpático clásico menor del futurismo ochentero, muy ligado al movimiento cyberpunk sin aparecer curiosamente en las listas oficiales del mismo. El film, protagonizado por un Schwarzenneger en su mejor época, si bien no es especialmente notable en líneas generales, presenta algunos elementos de interés que aseguraron cierto impacto en la cultura popular: la descacharrante sátira televisiva; el sentido del humor macarra tan típico de los productos concebidos a medida del austríaco; el diseño de producción futurista a medio camino entre lo chatarrero, lo cutre y lo hortera, pero perfectamente adecuado al tono del film; el casting mezcla de machacas de medio pelo (coleguitas del Chuache en buena medida) y actores televisivos para acentuar el tono paródico; y como guinda, la banda sonora synth-pop de Harold Faltermeyer.

Leo por ahí que el film lo empezó Andrew Davis, siendo sustituido al poco de empezar a filmar por 'Starsky', por lo que es probable que los aciertos del film sean en buena medida herencia del primero, director de acción bastante competente aunque no al nivel de un Cameron o McTiernan de la época. Lamentablemente, la interesante primera hora inicial deriva en un tercer acto soso y rutinario, que arruina lo que podría haber sido un film bastante mejor. Aún así, como ya digo, el film tuvo suficiente impacto pop como para influir por ejemplo en videojuegos de principios de los 90 como 'The Killing Game Show' o 'Flashback', sin ir más lejos.

Un saludete.

 

[Upperseven]

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ASTUCIA DE MUJER (Jeopardy, 1953 -John Sturgess)​

Una de las grandes películas que convirtieron a John Sturges en el gran cineasta de finales de los 50 y principios de los 60 -un autor probablemente al que le faltaba personalidad para ser considerado como tal pero que tenía unas dosis de oficio ganado a pulso a sus espaldas- Esta "Astucia de Mujer" cuyo título inglés me parece mucho más adecuado ("Jeopardy") es una sencilla, concisa, pero brillante película de formato serie B que narra en apenas 65 minutos la angustia de una mujer (excelente Barbara Stanwyck )que tiene que luchar para conseguir salvar a su marido (Barry Sullivan) que ha quedado atrapado bajo una enorme columna de piedra en una abandonada playa de México a merced de la subida de la marea. Premisa que permite un buen ejercicio de suspense y tension que Sturgess resuelve de modo brillante

 

[Lovekraft]

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ASTUCIA DE MUJER (Jeopardy, 1953 -John Sturgess)​

Una de las grandes películas que convirtieron a John Sturges en el gran cineasta de finales de los 50 y principios de los 60 -un autor probablemente al que le faltaba personalidad para ser considerado como tal pero que tenía unas dosis de oficio ganado a pulso a sus espaldas- Esta "Astucia de Mujer" cuyo título inglés me parece mucho más adecuado ("Jeopardy") es una sencilla, concisa, pero brillante película de formato serie B que narra en apenas 65 minutos la angustia de una mujer (excelente Barbara Stanwyck )que tiene que luchar para conseguir salvar a su marido (Barry Sullivan) que ha quedado atrapado bajo una enorme columna de piedra en una abandonada playa de México a merced de la subida de la marea. Premisa que permite un buen ejercicio de suspense y tension que Sturgess resuelve de modo brillante

La vi hace poquito y funciona perfecta como un reloj suizo...gustazo ver pelis asi.

 

[Upperseven]

EL LADRÓN DE SUEÑOS (2000, Ángel Alonso)​

Historia fantástica en la que malvado científico, pretende conquistar el mundo, convirtiendo los sueños de la gente en pesadillas y quitarle así sus ilusiones...Los resultados son interesantes, aunque el film se ve envejecido en su técnica -curiosamente nominado al Goya de aquellos tiempos- al que la técnica digital y los ordenadores daban un aspecto que hoy se ve demasiado falso y acartonado (también visto ahora tiene su y encanto todo es cierto) y eso si, sostenido gracias a una muy buena partitura de Pascal Gaigne.

 

[Lovekraft]

Pues ayer me vi The Snake Pit y aunque tengo mis reticiencias en cuanto a desarrollo dramático me parece una propuesta super interesante emparentada lejanamente con Alguien volo sobre el nido del Cuco y Shock Corridor... vamos que es la abuelita de ambas.
Echadle un vistazo que tiene cosas muy curiosas.

Nido de víboras (1948)

Género: Drama | Sinopsis: Un sentimiento de culpa con raíces muy profundas hace enloquecer hasta tal punto a una escritora recién casada, que tiene que ser internada en un centro psiquiátrico; pero el tratamiento al que es ...

www.filmaffinity.com

 

[EdoNork]

HANGAR 18 (1980 -James L. Conway)​

Pobrisima serie b de finales de los años 70 , que se sumaba un poco a la estela de "Encuentros en la tercera fase" y toda la mitología y el mundo ufológico tan en boga en aquellos años. En esta ocasión centrando la acción en una base secreta llamada "hangar 18" donde los científicos tienen oculta una nave extraterrestre. El problema del film es su gran estética televisiva -de hecho no no tengo claro si esta película fue rodada directamente para televisión- amenizada , eso sí , con la presencia de algunos actores carismáticos y una dinámica partitura de John Cacavas

Aquí se estrenó en cines. Una de las primeras películas que vi en mi vida.

 

[Upperseven]

EL MAQUINISTA DE LA GENERAL (The General, 1926 -Buster Keaton)​

Excelente mezcla de acción épica, comedia y suma de escenas acrobáticas en una de las grandes obras maestras de Buster Keaton y probablemente la cima de su estilo en el que su obsesión por los gags visuales elaborados y sofisticados se combina con una trama que tiene el ferrocarril ("La General") como protagonista. Los resultados además de un ritmo vertiginoso, muestran a un artista total en el planteamiento y diseños de las coreografías visuales que ofrece el film -pura delicia cinemática- que si ya nos parece inabarcable actualmente, aun es más meritorio si pensamos que se rodó hace la friolera de 90 años

 

[Upperseven]

DRACULA INSTAMBULDA (1953 -Mehmet Muhtar)​

Curiosa versión "Made in Turquía" de la novela de Bram Stoker, bastante respetuosa con el texto original y que funciona por lo general bien dentro de las limitaciones artísticas y presupuestarias que tenía la producción. Evidentemente hay que tener en cuenta que es una película rodada en unas condiciones económicas bastante por debajo de los estándares habituales, con una clara inspiración en el "Drácula" de la Universal y en la estética de este cine de los años 30...También alguna secuencia que recuerda al posterior y mayestático "Horror of Drácula" de Terence Fisher, en un título cuanto menos curioso, excesivamente alargado, algo teatral y al que algunos números musicales intercalados para dar más metraje restan interés.

 

[Mensch Maschine]

El misterioso caso de D.B. Cooper (John Dowes, 2020)

Documental acerca del crimen sin resolver más famoso de EEUU, con permiso de los asesinatos de Zodiac, que a su vez es un análisis, un tanto superficial pero efectivo de todas maneras, acerca de la fascinación que el criminal del título ha ejercido en la psique norteamericana en los 50 años transcurridos desde el suceso. Para los que no lo sepan, D.B. Cooper es el nombre que recibe un individuo que, en vísperas de Acción de Gracias de 1971, secuestró un avión comercial bajo amenaza de bomba, y una vez conseguido el rescate y unos cuantos paracaídas, saltó del aparato sobre una zona boscosa del noroeste americano, sin que nada se haya vuelto a saber de él, del botín, o, lo más inquietante, de su verdadera identidad (solamente existen los célebres retratos robot a partir de las descripciones que proporcionaron los tripulantes y pasajeros del avión en su momento). El documental narra de manera concisa los eventos, así como las circunstancias de los vuelos de la época y los fallos de la investigación posterior, y da voz a una serie de personas que afirman haber conocido al verdadero responsable, casi siempre un familiar o un conocido cercano con una misteriosa trayectoria vital, rayando en ocasiones en el perfil del típico individuo con una doble vida.

Lo cierto es que, si bien las historias sobre algunos de los sospechosos parecen muy convincentes, lo más probable es que el tal Cooper no sobreviviera al salto. Lo cual, como ya digo, no ha evitado que la leyenda haya seguido viva todo este tiempo, y que los estadounidenses, tan dados a admirar a este tipo de delincuentes comunes (o quizá no tanto) con 'cojones' para hacer cualquier cosa y salirse con la suya, vean este suceso con enorme fascinación y cierta envidia. En este sentido, como ya digo, el documental se queda algo corto, pero no deja de ser un excelente recordatorio de lo audaces y bizarros que podían llegar a ser ciertos delitos en la era previa a los escáneres, GPS y las tecnologías de la información que nos invaden hoy en día.

Un saludete.

 

[dawson]

Cariño, he encogido a los niños (1989).......................... 9



Recordando una maravilla de película ochentera





Mi comentario:

Hacía muchos años que no visionaba esta maravilla de finales de los ochenta. Nostalgia pura y dura, así la resumiría yo. Un disfrute de película protagonizada por un magnífico Rick Moranis que, además de contar con otros actores adultos como son Matt Frewer, Marcia Strassman y Kristine Sutherland, está aupado por un, por aquel entonces, elenco de jóvenes actores. Realmente,y aunque el reparto lo encabece Moranis, el peso del film lo llevan los cuatro jóvenes actores y los cuales durante cien minutos de metraje les suceden toda clase de aventuras. Muy buen trabajo del director Joe Johnston, gracias a un divertido guión escrito a cuatro manos por Ed Naha y Tom Schulman. La partitura del fallecido James Horner ayuda a amenizar loda la trama y la buena combinación que se traen con los efectos visuales, los efectos prácticos y la stop-motion cumple bastante bien. Al menos, teniendo en cuenta que han pasado algo más de treinta años de su estreno en cines. Sí, vale, los efectos visuales no es que sean perfectos, pero se dejan ver y tampoco te sacan de la trama. El visionado, sin lugar a dudas, ha merecido mucho la pena. Mi nota final es de 9/10.

 

[Hinomura Krycek]

BEVERLY HILLS COP 3 (1994) by John Landis

También podría haber sido JUNGLA DE CRISTAL 2 o 3... no por nada el guión es del mismo Steven E. de Souza, y los seguratas del parque son tíos trajeados a lo europeo con metralletas igual que los malos de DIE HARD.

Es una peli violenta, con tiroteos bestias muy 90s. Y hay un stunt hiper espectacular hecho de verdad por un especialista saltando de cabina en cabina en la atracción del parque... que queda algo cojo cuando meten los primeros planos de Eddie Murphy con chroma, pero el doble se lo curra y los planos generales son una pasada.

Taggart no sale por que lo han jubilado (en realidad el actor no pudo hacer la peli) pero tenemos a Taggart 2 en el personaje de Hector Elizondo. La música apesta... intentan darle un toque de orquesta sinfónica a Faltermeyer y no cuela.

La que si sale es Theresa Randle... posteriormente conocida por ser la mujer de Martin Lawrence en Bad Boys 1, 2 y 3.

Floja y desganada secuela.

 

[Mensch Maschine]

Otros días vendrán (Eduard Cortés, 2005)

Nada menos que 15 años he tardado en ver esta película, especial para mí, no porque su trama me interesase lo más mínimo, sino porque supone mi única experiencia cinematográfica, como extra, claro. Y bueno al final me ha sorprendido comprobar que verse se me ve, durante 5 segundos máximo, muy al fondo, y sobre todo muy fuera de foco . Y con todo mi aparición ha superado mis propias expectativas .

Por lo demás, es un film bien interpretado por Antonio Resines, Cecilia Roth hablando en ibérico (muy bien por cierto), y un estremecedor Fernando Guillén. También cuenta con el generoso oficio de José Luis Alcaine a la hora de crear imágenes de interés, y algunos primeros planos de la Roth realmente bellos. Pero el guión ofrece algunas situaciones entre lo manido y lo bizarro, que al final eliminan cualquier impacto dramático y se acercan directamente a la parodia.

Por otro lado, será que todos estos años de atracones de series me han contaminado, pero me parece que el film, en su escueta hora y media de duración, tiene más de piloto de un serial que de una historia cerrada con sus vaivenes emocionales.

Un saludete.

 

[Magneto]

BEVERLY HILLS COP 3 (1994) by John Landis

También podría haber sido JUNGLA DE CRISTAL 2 o 3 no por nada el guión es del mismo Steven E. de Souza, y los seguratas del parque son tíos trajeados a lo europeo con metralletas igual que los malos de DIE HARD.

Es una peli violenta, con tiroteos bestias muy 90s. Y hay un stunt hiper espectacular hecho de verdad por un especialista saltando de cabina en cabina en la atracción del parque... que queda algo cojo cuando meten los primeros planos de Eddie Murphy con chroma, pero el doble se lo curra y los planos generales son una pasada.

Taggart no sale por que lo han jubilado pero tenemos a Taggart 2 en el personaje de Hector Elizondo. La música apesta... intentan darle un toque de orquesta sinfónica a Faltermeyer y no cuela.

La que si sale es Theresa Randle... posteriormente conocida por ser la mujer de Martin Lawrence en Bad Boys 1, 2 y 3.

Floja y desganada secuela.

Eddie quiso hacerle un favor a Landis ,con quien había trabajado en "Entre pillos anda el juego" y "El príncipe de Zamunda", al verle en una mala situación profesional y pidió que la dirigiera él en la productora, incluso le pagaron la cantidad que "exigió" el representante del director. Sin embargo, en la primera semana del rodaje le echó en cara que no hubiese ido al juicio por "En los límites de la realidad" y puso en duda su talento delante del resto del equipo,por lo que Eddie se puso echo una fiera y le cogió le sujetó del cuello con fuerza. ¡Les tuvieron que separar!
En el tráiler del actor tres cuartas partes de lo mismo,cuando creía que iba a pedirle disculpas por su comportamiento, tanto que Eddie le advirtió que a la próxima le mandaría de una paliza al hospital. El mal ambiente estuvo presente durante el resto del rodaje,aunque no pasó nada más.

 

[Upperseven]

LA NAVIDAD MÁGICA DE LOS JANGLE (Jingle Jangle, 2020 -David E. Talbert)​

Típica película familiar de buen rollo e ideal para una audiencia infantil y un claro pastiche navideño a medio camino de todo, desde Dickens a Tim Burton, Walt Disney y los tópicos sobre la navidad...Con un inventor (el gran Forrest Whitaker) al que la suerte siempre le dio al espalda hasta conocer a su nieta. Tiene una estructura extraña y también bloques de musical...Pero funciona bastante a medio gas, aunque es muy vistoso a nivel visual y de acabados (la bso de John Debney es fabulosa).

 

[Hinomura Krycek]

BEVERLY HILLS COP 3 (1994) by John Landis

También podría haber sido JUNGLA DE CRISTAL 2 o 3 no por nada el guión es del mismo Steven E. de Souza, y los seguratas del parque son tíos trajeados a lo europeo con metralletas igual que los malos de DIE HARD.

Es una peli violenta, con tiroteos bestias muy 90s. Y hay un stunt hiper espectacular hecho de verdad por un especialista saltando de cabina en cabina en la atracción del parque... que queda algo cojo cuando meten los primeros planos de Eddie Murphy con chroma, pero el doble se lo curra y los planos generales son una pasada.

Taggart no sale por que lo han jubilado pero tenemos a Taggart 2 en el personaje de Hector Elizondo. La música apesta... intentan darle un toque de orquesta sinfónica a Faltermeyer y no cuela.

La que si sale es Theresa Randle... posteriormente conocida por ser la mujer de Martin Lawrence en Bad Boys 1, 2 y 3.

Floja y desganada secuela.

Eddie quiso hacerle un favor a Landis ,con quien había trabajado en "Entre pillos anda el juego" y "El príncipe de Zamunda", al verle en una mala situación profesional y pidió que la dirigiera él en la productora, incluso le pagaron la cantidad que "exigió" el representante del director. Sin embargo, en la primera semana del rodaje le echó en cara que no hubiese ido al juicio por "En los límites de la realidad" y puso en duda su talento delante del resto del equipo,por lo que Eddie se puso echo una fiera y le cogió le sujetó del cuello con fuerza. ¡Les tuvieron que separar!
En el tráiler del actor tres cuartas partes de lo mismo,cuando creía que iba a pedirle disculpas por su comportamiento, tanto que Eddie le advirtió que a la próxima le mandaría de una paliza al hospital. El mal ambiente estuvo presente durante el resto del rodaje,aunque no pasó nada más.

Algo había leído de eso... y se nota en pantalla.

 

[Cassiddy]

Recuerdo que en Terminator 2, cuando el doble de Arnie salta con la moto al canal ese de Los Ángeles, que se notaba un huevo en la cara que no era él, tanto en el cine como en ediciones posteriores, pero al parecer lo han corregido y le han puesto la cara digital en las ultimas que he visto.

 

[xoubara]

Asfixia "The Asphyx" (Peter Newbrook, 1972)

Pequeña sorpresa que me he llevado con esta película que, además, para mi asombro, se trata de un guión original y no de una adaptación de algún relato como creía mientras la estaba viendo.

La premisa es la siguiente: Hugo Cunningham (ni más ni menos que Robert Stephens) es un científico y además estudioso del espiritualismo, que descubre la existencia de un ente que se acerca a las personas cuando están a punto de morir. Lo llama "Asphyx", que viene a ser como un reverse macabro de lo que sería el espíritu del ser humano, pues en lugar de alejarse del cuerpo en el momento del fallecimiento, el ente se acerca para arrebatar la vida del todo. Con este conocimiento, cree poder alcanzar la inmortalidad si consigue capturar el bicho antes de que llegue a la persona.

El guion presenta y expone bien sus ideas y se adentra en los peligros de intentar jugar a ser dios y de lidiar con cosas de las que no se tiene pleno conocimiento, además de juntar dos temas que estuvieron muy de moda en la época victoriana como fueron la fotografía y el espiritualismo. Es, sin duda, lo mejor de la película, porque la dirección es un tanto telefilmesca de BBC, tanto en ritmo como en puesta en escena; salvo en los momentos cuando sale el bicho donde se consigue dar algo de mal rollo. Por lo demás, Stephens cumple de sobras, al igual que los coprotagonistas Robert Powell y Jane Lapotaire.

 

[Upperseven]

EL LIBRO DE LA SELVA 2 (The Jungle Book 2, 2003 -Steve Trenbirth)​

Una de esas secuelas absurdas con las que ha ido trabajando Disney desde la década de los 90, intentando de alguna manera conseguir éxitos menores pero constantes en el mercado del vídeo y las películas domésticas. Aquí directamente el refrito: Se coge a los mismos personajes de la exitosa película de finales de los años sesenta "El libro de la selva" y se les vuelve a juntar en una trama muy esquemática -con Mowgli viviendo con los humanos y de nuevo enfrentándose a Shere Khan- técnicamente correcta y afortunadamente corta en duración. En la película solo brilla en ocasiones la magnífica banda sonora diegética de Joel McNeely, pero en el fondo es un producto sin ninguna personalidad que incluso aprovecha varias canciones originales

 

[Jesse Custer]

A mí me encantó Asfixia

 

[dawson]

LA NAVIDAD MÁGICA DE LOS JANGLE (Jingle Jangle, 2020 -David E. Talbert)​

Típica película familiar de buen rollo e ideal para una audiencia infantil y un claro pastiche navideño a medio camino de todo, desde Dickens a Tim Burton, Walt Disney y los tópicos sobre la navidad...Con un inventor (el gran Forrest Whitaker) al que la suerte siempre le dio al espalda hasta conocer a su nieta. Tiene una estructura extraña y también bloques de musical...Pero funciona bastante a medio gas, aunque es muy vistoso a nivel visual y de acabados (la bso de John Debney es fabulosa).

Luce a segundón, pero es todo un profesional.

 

[dawson]

Cariño, he agrandado al niño (1992)..................................... 8

En esta secuela se hacen las cosas a lo grande



Mi comentario:

Notable primera secuela (en 1997 se estrenó la segunda entrega titulada "Cariño, nos hemos encogido a nosotros mismos" y dirigida por Dean Cundey) de la ochentera "Cariño, he encogido a los niños" (1989, Joe Johnston) y estrenada tres años después de la cinta original. Esta vez Johnston no repite como director, pero lo hace Randal Kleiser (Grease, El Lago Azul), y el resultado del producto no me ha defraudado. Bueno, tampoco es la primera vez que veo esta película, la pude ver en su estreno en cines, pero se disfruta como si fuera la primera vez. En el reparto repiten Rick Moranis, Marcia Strassman y Robert Oliveri, retomando sus personajes de Wayne, Diane y Nick Szalinski respectivamente, y se añaden algunos nuevos como Lloyd Bridges (el jefazo de Wayne), los gemelos Daniel y Joshua Shalikar (interpretando al pequeño Adam), John Shea (el villano de la cinta) y la, por aquel entonces, joven actriz, recién salida del Club Disney, Keri Russell (la guapa Mandy, el amor de Nick). Si en la original Wayne encogía a los niños, aquí, se hacen las cosas a lo grande, y por un error, agranda al bebé, llegando a causar el pánico en Las Vegas. La trama es simpática y se hace muy ligera de ver. Trae risas, drama y acción. La partitura musical no vuelve a ser de James Horner, pero el compositor Bruce Broughton no consigue defraudar. Sé que no es perfecta, ni una obra maestra, los efectos no era lo más en aquella época ni lo siguen siendo en la actualidad, pero eso no quita para que, si uno se mete en la historia, la llegue a disfrutar como Dios manda. Mi nota final es de 8/10.

 

[Lennoniano]

A mí me encantó Asfixia

Fuera de contexto el comentario ha quedado BDSM a tope

 

[WRC]

Pues yo estaba pensando en otro tipo de Asfixia también... de 2008

 

[Mensch Maschine]

Quiero comerme tu páncreas (Shinichiro Ushijima, 2018)

Bajo el desconcertante título, tenemos una entretenida cinta de anime romántico/dramático juvenil, no especialmente destacable con respecto a otros filmes de similar corte, pero sí con la suficiente sensibilidad y encanto para proporcionar un rato agradable al espectador, aunque tampoco esté exento de algunos momentos de amargura.

Por supuesto, el film incorpora ese choque entre ternura desatada y los rígidos formalismos japoneses a la hora de relacionarse, que convierten cualquier amorío de barrio o instituto en poco menos que 'Doctor Zhivago' a ojos occidentales, y especialmente españoles. Yo reconozco que desde mi más tierna juventud siento especial debilidad y fascinación por esta especie de épica costumbrista de este tipo de productos nipones.

El trabajo técnico es correcto, pero anda lejos del virtuosismo de un Makoto Shinkai en el detalle de los fondos y la animación, así como de la planificación. Por suerte, la BSO, sin ser nada especial, al menos usa temas jpop bastante más soportables y menos estridentes que en otros animes. Como nota negativa, el film cuenta con un epílogo demasiado estirado y solemne, que rompe un poco con el encanto de lo narrado anteriormente.

Un saludete.

 

[Upperseven]

ABBOTT & COSTELLO MEET THE MUMMY (1955 -Charles T. Barton)​

Los estertores de la formula humorística del cine de Abbott y Costello que ya desde principios de los 40 iban dando guerra y que en este film se muestra bastante agotada. En este caso tirando de otro mito del fantástico como La momia tras las anteriores encuentros con Frankenstein, Drácula y el doctor Jeckyll y Mister Hyde. Una serie B ambientada en un Egipto de estudio y una más, entre las producciones de la Universal dirigidas por Charles Burton (prácticamente su realizador de cabecera) en una comedia de lo más simple, mediocre, llena de equívocos humor bastante infantiloide y escondrijos secretos

​

CHICOS MONSTERS (Little Monsters, 1989 -Richard Allan Greenberg)​

Cruce mediocre entre "Bitelchús" y "Los Goonies" con en esta ocasión un niño que descubre un monstruo (Howie Mandel) que se esconde debajo de su cama y le permite acceder a una mundo paralelo con reminiscencias al Tim Burton de aquellos tiempos...Pero en versión mucho más cutre. Película destinada al público infantil, bastante torpona ,y con una realización muy de telefilm...Aunque animada por un buen score de David Newman, sin duda lo mejor de la función