Curioso porque de esa peli BEBE/COPIA sin descaro Monsters INC.... pero vamos a muerteeeeeABBOTT & COSTELLO MEET THE MUMMY (1955 -Charles T. Barton)
Los estertores de la formula humorística del cine de Abbott y Costello que ya desde principios de los 40 iban dando guerra y que en este film se muestra bastante agotada. En este caso tirando de otro mito del fantástico como La momia tras las anteriores encuentros con Frankenstein, Drácula y el doctor Jeckyll y Mister Hyde. Una serie B ambientada en un Egipto de estudio y una más, entre las producciones de la Universal dirigidas por Charles Burton (prácticamente su realizador de cabecera) en una comedia de lo más simple, mediocre, llena de equívocos humor bastante infantiloide y escondrijos secretos
CHICOS MONSTERS (Little Monsters, 1989 -Richard Allan Greenberg)
Cruce mediocre entre "Bitelchús" y "Los Goonies" con en esta ocasión un niño que descubre un monstruo (Howie Mandel) que se esconde debajo de su cama y le permite acceder a una mundo paralelo con reminiscencias al Tim Burton de aquellos tiempos...Pero en versión mucho más cutre. Película destinada al público infantil, bastante torpona ,y con una realización muy de telefilm...Aunque animada por un buen score de David Newman, sin duda lo mejor de la función
Películas que vais viendo en casita
- Autor Magnolia
- Fecha de inicio
Harkness_666
Son cuatro
Hidden: Lo oculto, de Jack Sholder
Cada vez más de culto, una propuesta muy B que pasó desapercibida en su época para ser rescatada posteriormente, precisamente por lo que tiene de producto de su tiempo. Mezcla curiosa de un cine policíaco sumamente estereotipado y tirando a setentero con una de alienígenas que parasitan cuerpos humanos, el tan manido como efectivo esquema de buddy movie sirve para confrontar a un madero experimentado y temperamental, muy de la calle, con un novato de carácter frío y enigmático pasado (el agente Cooper haciendo de tipo raro una vez más), quienes tendrán que unir fuerzas muy a su pesar y seguir el rastro de una serie de crímenes cometidos por gente común sin explicación aparente. La deuda con el Terminator cameroniano salta a la vista, pues ésto sigue una dinámica similar, aunque las apariciones del bicho son muy puntuales (se debieron de ahorrar lo suyo en efectos) y destacan en su lugar las secuencias de acción y las persecuciones automovilísticas.
Del director poco más se supo, pero demuestra aquí un buen pulso narrativo y eficacia, aunque me flojea la subtrama familiar del prota por ñoña… y que acaba formando parte de una historia de redención un tanto marciana (nunca mejor dicho). Algún agujero de guión de por medio (la pistola de rayos capaz de desintegrar paredes pero no a la gente, peña con resistencia sobrehumana para lo que quiere el guionista…) y hubiera estado bien que jugasen más con los equívocos de personalidad al estilo de La cosa. Pero lo mejor sin duda es la trama dedicada a las fechorías que comete el engendro en sus diversas encarnaciones (maravilloso lo del concesionario de coches y quienes se pasan por allí), sin mayor propósito aparente que liarla parda, experimentar y pasárselo bien (el alien más punk de la galaxia, o quizá un ente que libera las pulsiones ocultas de gente excesivamente “normal”… sale perdiendo el sosainas de McLachlan en comparación), un fiestón.
Cada vez más de culto, una propuesta muy B que pasó desapercibida en su época para ser rescatada posteriormente, precisamente por lo que tiene de producto de su tiempo. Mezcla curiosa de un cine policíaco sumamente estereotipado y tirando a setentero con una de alienígenas que parasitan cuerpos humanos, el tan manido como efectivo esquema de buddy movie sirve para confrontar a un madero experimentado y temperamental, muy de la calle, con un novato de carácter frío y enigmático pasado (el agente Cooper haciendo de tipo raro una vez más), quienes tendrán que unir fuerzas muy a su pesar y seguir el rastro de una serie de crímenes cometidos por gente común sin explicación aparente. La deuda con el Terminator cameroniano salta a la vista, pues ésto sigue una dinámica similar, aunque las apariciones del bicho son muy puntuales (se debieron de ahorrar lo suyo en efectos) y destacan en su lugar las secuencias de acción y las persecuciones automovilísticas.
Del director poco más se supo, pero demuestra aquí un buen pulso narrativo y eficacia, aunque me flojea la subtrama familiar del prota por ñoña… y que acaba formando parte de una historia de redención un tanto marciana (nunca mejor dicho). Algún agujero de guión de por medio (la pistola de rayos capaz de desintegrar paredes pero no a la gente, peña con resistencia sobrehumana para lo que quiere el guionista…) y hubiera estado bien que jugasen más con los equívocos de personalidad al estilo de La cosa. Pero lo mejor sin duda es la trama dedicada a las fechorías que comete el engendro en sus diversas encarnaciones (maravilloso lo del concesionario de coches y quienes se pasan por allí), sin mayor propósito aparente que liarla parda, experimentar y pasárselo bien (el alien más punk de la galaxia, o quizá un ente que libera las pulsiones ocultas de gente excesivamente “normal”… sale perdiendo el sosainas de McLachlan en comparación), un fiestón.
Upperseven
Miembro habitual
ALMAS DESVIADAS (Flaxy Martin, 1949 -Richard L. Bare)
Correcta y bastante entretenida película de cine negro de finales de los años 40 dirigida de manera muy eficaz por Richard L.Bare (a este director por cierto, le corresponden algunos notabilísimo episodios de televisión como en la famosa "The Twilight Zone"). Aquí la película , con una puesta en escena siempre muy correcta y de aire artesanal, muestra buenas ideas visuales gracias también al trabajo del director de fotografía. Aunque la película tenga como protagonista o por lo menos como titular al personaje que incorpora Virginia Mayo es más la historia del personaje principal masculino (Zachary Scott) -un abogado traicionado por una mujer- y que gracias al encuentro de una maestra escuela (Dorothy Malone) sabrá salir de un embrollo del que parecía no tener escapatoria
Upperseven
Miembro habitual
LA CASA DE LAS MUJERES PERDIDAS (1983 -Jesús Franco)
Film de presupuesto exiguo y acabados toscos en el que se nota la voluntad de Jesús Franco de rodar no solo una película erótica, sino un pequeño melodrama psicológico (aunque las intenciones siempre chocan con una producción muy muy pobretona) en una típica producción de principios de la década de los 80 -cuando rodaba constantemente y de modo casi estajanovista películas muy baratas y destinadas a las salas S- estamos pues ante un guión esquemático, que presenta a tres personajes encerrados en una casa: Un actor exiliado, su mujer y la hija (encarnados por los habituales Antonio Mayans, Lina Romay y Carmen Carrión) y la relación enfermiza que se produce entre ellos...Casi siempre mera excusa para encadenar secuencias de sexo softcore en las que de vez en cuando se nota el sentido del humor de Franco cuando utiliza el audio para constantemente salpicar las escenas eróticas con chistes que no tienen nada que ver con lo que se está viendo. sobre este triángulo se establece una relación de personajes en una película que he conocido
Upperseven
Miembro habitual
LAS CRÓNICAS DE SPIDERWICK (The Spiderwick Chronicles, 2008 -Mark Waters)
Excelente ejemplar de film de aventuras fantásticas, basado en la serie de libros escritos por Tony DiTerlizzi y Holly Black y película que aunque destinada al público adolescente ofrece un relato serio y con ribetes terroríficos muy logrados en el que una familia recién llegada a una casa en el bosque deberá enfrentarse a unas criaturas fantásticas que quieren poseer un libro...Muy bien dirigida por Mark Waters, estamos ante un film que desgraciadamente no funcionó muy bien en taquilla, verdadera pena, ya que es un tipo de película muy sólida, con acabados técnicos de primera y en la que la integración de la trama y los FX funciona a la perfección (amén de una excelsa banda sonora de un James Horner que pudo volver a demostrar porque era uno de los grandes)
Upperseven
Miembro habitual
UN DÍA DE FURIA (A Day Of Fury, 1956 -Harmon Jones)
Sencillo pero nada desdeñable western de serie B de la Universal, protagonizado por el pétreo pero carismático Jock Mahoney y dirigido por un autor que luego acabaría en la Televisión y que aquí se aplicó en rodar un producto sin aparentes sorpresas a primera vista -aunque la subtrama de Mara Corday como ex prostituta reformada que es humillada por el pistolero (impagable Dale Robertson) que llega al pueblo tiene tela- en una estructura muy sencilla, pero rodada con ritmo sostenido, un crescendo de violencia logrado que estalla en un tercio final con excelentes escenas de acción.
Elliott
Desconozco
LAS CRÓNICAS DE SPIDERWICK (The Spiderwick Chronicles, 2008 -Mark Waters)
Excelente ejemplar de film de aventuras fantásticas, basado en la serie de libros escritos por Tony DiTerlizzi y Holly Black y película que aunque destinada al público adolescente ofrece un relato serio y con ribetes terroríficos muy logrados en el que una familia recién llegada a una casa en el bosque deberá enfrentarse a unas criaturas fantásticas que quieren poseer un libro...Muy bien dirigida por Mark Waters, estamos ante un film que desgraciadamente no funcionó muy bien en taquilla, verdadera pena, ya que es un tipo de película muy sólida, con acabados técnicos de primera y en la que la integración de la trama y los FX funciona a la perfección (amén de una excelsa banda sonora de un James Horner que pudo volver a demostrar porque era uno de los grandes)
yo la recuerdo digna, y gran foto de Deschanel
Mensch Maschine
Santur
1941 (Steven Spielberg, 1979)
Oficialmente el patito feo de la primera época de tito Spi tras el arrollador éxito de 'Tiburón' y 'Encuentros... ', con bastante razón además. Sobre el papel, nada podía salir mal: casting de cómicos estrella del SNL, secundarios ilustres, y jóvenes promesas; guión de Zemeckis, su cuate Bob Gale y John Milius; John Williams de lleno en su mejor momento para producir temas retentivos; un fabuloso trabajo de rodaje y fotografía de maquetas y decorados... Pues resulta que sí, a tito Spi todo le salió mal porque sus innatas virtudes como narrador aquí se desvanecen casi por completo, encadenando escenas que por escrito seguro que eran desternillantes, pero aquí no tienen ni pizca de gracia, encuadradas además en un portentoso trabajo de planificación pero que parece pertenecer a otra película distinta.
Y por supuesto, esa sucesión de escenas climáticas grandilocuentes, en un estilo más propio del futuro James Cameron que de Spielberg, quien aquí es completamente incapaz hilvanar debidamente todo el conjunto.
Pero por suerte, Spi siempre fue un tío sabio y aprendió la lección: a partir de entonces, el humor, en dosis justas y siempre integrado como gag ocasional en una trama mas o menos aventurera.
Un saludete.
Oficialmente el patito feo de la primera época de tito Spi tras el arrollador éxito de 'Tiburón' y 'Encuentros... ', con bastante razón además. Sobre el papel, nada podía salir mal: casting de cómicos estrella del SNL, secundarios ilustres, y jóvenes promesas; guión de Zemeckis, su cuate Bob Gale y John Milius; John Williams de lleno en su mejor momento para producir temas retentivos; un fabuloso trabajo de rodaje y fotografía de maquetas y decorados... Pues resulta que sí, a tito Spi todo le salió mal porque sus innatas virtudes como narrador aquí se desvanecen casi por completo, encadenando escenas que por escrito seguro que eran desternillantes, pero aquí no tienen ni pizca de gracia, encuadradas además en un portentoso trabajo de planificación pero que parece pertenecer a otra película distinta.
Y por supuesto, esa sucesión de escenas climáticas grandilocuentes, en un estilo más propio del futuro James Cameron que de Spielberg, quien aquí es completamente incapaz hilvanar debidamente todo el conjunto.
Pero por suerte, Spi siempre fue un tío sabio y aprendió la lección: a partir de entonces, el humor, en dosis justas y siempre integrado como gag ocasional en una trama mas o menos aventurera.
Un saludete.
Elliott
Desconozco
yo creo que el desastre ya esta en el guion....
Upperseven
Miembro habitual
UN LOCO MARAVILLOSO (A Fine Madness, 1966 -Irvin Kershner)
Primera colaboración entre el director norteamericano Irving Kershner y el actor Sean Connery. Este film,que es todo un extravagante relato, narra la vida cotidiana de un personaje singular -en este caso un poeta escritor que tiene grandes problemas graves problemas para relacionarse con las mujeres y para vivir en la sociedad- personaje que incorpora un esforzado Connery que trataba en esos años de quitarse de encima la imagen de 007. Film que sin ser del todo redondo tiene un tono de comedia ácida notable y está rodado con una frescura que se mantiene intacta...Que lo convierte en una rareza bastante reivindicable y que demuestra como su realizador era un director con buenas maneras que acabó convirtiéndose en un valor sólido en producciones de alto presupuesto en la década de los 70 y 80
Pues me he estado viendo It started with Eve de Henry Koster y hacía tiempo que no me lo pasaba tan bien con una comedia.
No es ninguna obra maestra pero de esas películas que te ponen una sonrisa durante la proyección...y sale Charles Laughton!! Que mas queremos?
No es ninguna obra maestra pero de esas películas que te ponen una sonrisa durante la proyección...y sale Charles Laughton!! Que mas queremos?
Upperseven
Miembro habitual
ALARMA: VUELO 502 SECUESTRADO (Skyjacked, 1972 -John Guillermin)
Primera entrada de Charlton Heston , tras su paso por el género histórico y las SF en el ciclo de 5 producciones catastrofistas que lo jalonaron como protagonista indiscutible de este tipo de género...En este caso estamos probablemente ante una las mejores en las que colaboró y aunque se llevó la fama con su siguiente aportación en el catastrofismo aéreo ("Aeropuerto 75" )este film que comentó ahora es en realidad una producción mucho mejor y más elaborada, con buenas dosis de suspense y ritmo (también es cierto que le sobra algún flashback ridículo). En esta ocasión tuvo la suerte de contar detrás de las cámaras con un realizador de solvencia probada cómo era John Guillermin y que prácticamente 2 años más tarde estaría en los mandos de "El Coloso en llamas" una de las cimas del género
Upperseven
Miembro habitual
LA INVASIÓN DE LOS HOMBRES DEL ESPACIO (Invasion F The Saucer-Men, 1957 -Edward L. Cahn)
Mediocrillo film de SF cincuentona que tira por la borda el inspirador relato original de Paul W. Fairman para acabar siendo un cruce de comedia, ciencia ficción y film teenager...Con aquí un grupúsculo de extraterrestres de aspecto vegetaloide enfrentados a un grupo de adolescentes que pasan la noche del sábado besándose en los automóviles. Demasiado básica, aunque se agradece algún toque de humor que tiene, la ambientación cutre y el desparpajo con el que Edward L. Cahn era capaz de rodar cosas imposibles con presupuestos exiguos.
Upperseven
Miembro habitual
CHANTAJE EN BROADWAY (Sweet Smell Of Success, 1957 -Alexander Mackendrick)
Clasicazo absoluto y una de las incontestables obras maestras con las que Alexander Mackendrick dejó huella en la cinematografía, aquí centrando el relato en los pasos de una gente artístico sin escrúpulos, mera sanguijuela/piojo humano capaz de vender a su madre por un dólar (antológico Tony Curtis) que trata por todos los medios de acercarse y aprovecharse del éxito de un vitriólico e influyente columista (enorme Burt Lancaster) de prensa enamorado de su propia hermana.. Trama escrita de forma precisa y efectiva por Ernest Lehman y Clifford Odets, que el director inglés rueda con sentido del ritmo y dinamismo que le sirven para que el peso de los diálogos no rompa una narración sencillamente impecable , ayudado además por una memorable banda sonora de Elmer Bernstein
Upperseven
Miembro habitual
CON LA MISMA MONEDA (Framed, 1975 -Phil Karlson)
Interesante y a ratos buena despedida cinematográfica del gran Phil Karlson, que tras el triunfo económico de "Walking Tall" decidió repetir con el protagonista principal de aquella (Joe Don Baker). Aquí narrado la odisea de un jugador de cartas que es acusado de asesinato y obligado a pasar 4 años en prisión...Buscando venganza a su vuelta a casa. Película sólida y sucia (en el mejor sentido del término), destaca por la violencia y cripación con la que rueda determinadas situaciones, mostrando que aunque veterano y habiendo perdido algo del toque de su mejor cine de los cincuenta, Karlson era un cineasta que aun retenía trazos de narrador pura serie B
LA LUNA EN ESCORPIO (The Moon On Scorpio, 1987 -Gary Graver)
Mediocrisimo pyschokiller ochentero a mayor gloria de una serie de actrices y actores en un claro punto de declive artístico como Britt Ekland, John Phillip Law o William Smith y que situa la acciónen un yate en el que se empiezan a producir un concatenado de asesinatos. Película rutinaria en acabados y con un guion lleno de incongruencias y situaciones absurdas que hacen que su visionado esté lleno de sopor
xton
Miembro habitual
Let Him go (2020 Uno de nosotros - Thomas Bezucha)
Estupendo drama familiar con tintes de thriller donde unos abuelos (aquí, volviéndose a encarnar como matrimonio madurito la estupendísima Diane Lane y un sobrio Kevin Costner, como ya hicieran en el Supermán de Henry Cavill) van a la búsqueda de su nieto por la américa profunda esta vez en el medio Oeste, en la década de los años 50, donde las familias "de toda la vida" en esos pueblos son "la voz de Dios" y todos les temen mas que al diablo.
Pienso que si Eastwood no estuviera tan mayor, esta era una película que perfectamente hubiera podido llevar su sello. Con un poco más de maestría por parte del director, hubiera sido de Oscar tranquilamente
Estupendo drama familiar con tintes de thriller donde unos abuelos (aquí, volviéndose a encarnar como matrimonio madurito la estupendísima Diane Lane y un sobrio Kevin Costner, como ya hicieran en el Supermán de Henry Cavill) van a la búsqueda de su nieto por la américa profunda esta vez en el medio Oeste, en la década de los años 50, donde las familias "de toda la vida" en esos pueblos son "la voz de Dios" y todos les temen mas que al diablo.
Pienso que si Eastwood no estuviera tan mayor, esta era una película que perfectamente hubiera podido llevar su sello. Con un poco más de maestría por parte del director, hubiera sido de Oscar tranquilamente
xton
Miembro habitual
Yo me reconozco una debilidad con Diane Lane por lo que yo si que te la recomendaría (además, no es la típica película "americanada", si no que todo sigue su cauce lógico).
Por cierto, la rusada no incluye los subtítulos en español, pero buscando, los encuentran y "casan" a la perfección
Hay un remux del blu-ray con subtítulos en español.
xton
Miembro habitual
Acaba de salir el blu ray americano y lleva el español como subtitulo (audio ingles 7.1)
Milou en mayo (Louis Malle. 1990)
pequeña gran película... comedia con un trasfondo existencial a veces estremecedor, desde la escena inicial a partir de la que se desarrolla la trama, la muerte de la madre ¿cómo moriremos, cantando e intentando disimular que todo se ha acabado? al derrumbe familiar y el paso del tiempo, con un Piccoli agarrado a una casa y una familia agarrada a unos objetos (esto es un poco Assayano, ciertamente), y luego todo esto tan francés de las comidas en el campo, el reparto de la herencia el trasfondo político del momento (mayo del 68); lástima su parte final, algo extravagante y no acaba de encontrar el tono, con todo ello muy recomendable.
es de esas películas en que te acabas mirando a ti mismo.
pequeña gran película... comedia con un trasfondo existencial a veces estremecedor, desde la escena inicial a partir de la que se desarrolla la trama, la muerte de la madre ¿cómo moriremos, cantando e intentando disimular que todo se ha acabado? al derrumbe familiar y el paso del tiempo, con un Piccoli agarrado a una casa y una familia agarrada a unos objetos (esto es un poco Assayano, ciertamente), y luego todo esto tan francés de las comidas en el campo, el reparto de la herencia el trasfondo político del momento (mayo del 68); lástima su parte final, algo extravagante y no acaba de encontrar el tono, con todo ello muy recomendable.
es de esas películas en que te acabas mirando a ti mismo.
Upperseven
Miembro habitual
GHOULIES 3: LOS GHOULIES VAN A LA UNIVERSIDAD (Ghoulies 3 Go To College, 1991 -John Carl Buechler)
Mediocre pero francamente descacharrante secuela de la saga "Ghoulies" (esos diablillos de inspiración "Gremlin" que se sacó de la manga la productora Empire en la década de los ochenta) Dirigida por un técnico en efectos especiales que se inició con Charles Band. Aquí las criaturas son llamadas de nuevo en un campus universitario donde los estudiantes se debaten entre las bromas entre hermandades y las fiestas...Muy esquemática y torpona, pero afectada aun por el aire deliciosamente B de todo el tramado, el erotismo sin complejos y algo de gore (hasta está un impagable Kevin MccCarthy desmelenadisimo como catedrático, sin duda lo mejor de la función)
GHOULIES 3: LOS GHOULIES VAN A LA UNIVERSIDAD (Ghoulies 3 Go To College, 1991 -John Carl Buechler)
Mediocre pero francamente descacharrante secuela de la saga "Ghoulies" (esos diablillos de inspiración "Gremlin" que se sacó de la manga la productora Empire en la década de los ochenta) Dirigida por un técnico en efectos especiales que se inició con Charles Band. Aquí las criaturas son llamadas de nuevo en un campus universitario donde los estudiantes se debaten entre las bromas entre hermandades y las fiestas...Muy esquemática y torpona, pero afectada aun por el aire deliciosamente B de todo el tramado, el erotismo sin complejos y algo de gore (hasta está un impagable Kevin MccCarthy desmelenadisimo como catedrático, sin duda lo mejor de la función)
La tengo en VHS
Siempre me pareció que la primera parte era bastante mala, y en cambio las secuelas mejoran conforme van cayendo en la auto-parodia y la serie B asumida sin complejos. McCarthy era el profesor que los invocaba para putear a esos estudiantes informales y juerguistas, según recuerdo. ¿Era la segunda la que tenía lugar en un parque de atracciones, con la mítica secuencia del ghoulie saliendo del váter y mordiendo a su usuario en sálvese la parte?
Si los Band no hubieran nacido, los habríamos tenido que inventar: Ghoulies, Pupptet Masters, Trolls, Subespecies...
Synchoquetesync
Miembro habitual
Alone (2020), de John Hyams.
Otra peli más de supervivencia, de caza a la presa al uso. Intenta trasladar al espectador esa evolución que la protagonista desarrolla durante el film, de un perfil típico de mujer con una serie de problemas, a llegar convertirse en alguien que tiene que luchar, llegado el caso, y sobrevivir. Se encuentra todo lo típico de este tipo de películas, aunque sí que me ha gustado es el tratamiento que se da a la hora de resolver y culminar la película así como el papel y la interpretación de Jules Willcox. No me ha terminado de convencer cómo está desarrollado el personaje de Marc Menchaca, así como los manidos trucos y trampitas que se marcan en la primera parte del film. Sirve para verla sin demasiadas pretensiones.
Otra peli más de supervivencia, de caza a la presa al uso. Intenta trasladar al espectador esa evolución que la protagonista desarrolla durante el film, de un perfil típico de mujer con una serie de problemas, a llegar convertirse en alguien que tiene que luchar, llegado el caso, y sobrevivir. Se encuentra todo lo típico de este tipo de películas, aunque sí que me ha gustado es el tratamiento que se da a la hora de resolver y culminar la película así como el papel y la interpretación de Jules Willcox. No me ha terminado de convencer cómo está desarrollado el personaje de Marc Menchaca, así como los manidos trucos y trampitas que se marcan en la primera parte del film. Sirve para verla sin demasiadas pretensiones.
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