El megapost del Cómic

El Dossier negro denso no es. Es bastante sencillito... salvo a que llames denso a eso de leer, claro... :diablillo . Al que se salte los textos del final de las obras de Moore y solo se trague los dibujitos se le va a hacer cuesta arriba, porque tiene más prosas que TBO. Pero joder... Cthulhu escrito por Woodhouse... ¿Fanny Hill II? ¿Gloriana en una de Shakespeare? ¿Les Hommes Misterieux? Eso sí, si te acabas por saltar el de Sal Paradyse nadie te lo va a reprochar...

Londres se bombardea en Century.
 
El Dossier negro denso no es. Es bastante sencillito... salvo a que llames denso a eso de leer, claro... :diablillo . Al que se salte los textos del final de las obras de Moore y solo se trague los dibujitos se le va a hacer cuesta arriba, porque tiene más prosas que TBO. Pero joder... Cthulhu escrito por Woodhouse... ¿Fanny Hill II? ¿Gloriana en una de Shakespeare? ¿Les Hommes Misterieux? Eso sí, si te acabas por saltar el de Sal Paradyse nadie te lo va a reprochar...

Londres se bombardea en Century.

Yo me quedé con esa misma impresión de farragosidad. Creo que es un cómic extraordinario en lo visual, pero narrativamente, me quedo con los dos primeros de la Liga. Son más disfrutables. El primer volumen de la Liga (uno de los primeros cómics que compré siendo adulto) lo compré un sábado por la mañana, y me lo leí 3 veces el mismo fin de semana.
 
El Dossier negro denso no es. Es bastante sencillito... salvo a que llames denso a eso de leer, claro... :diablillo . Al que se salte los textos del final de las obras de Moore y solo se trague los dibujitos se le va a hacer cuesta arriba, porque tiene más prosas que TBO. Pero joder... Cthulhu escrito por Woodhouse... ¿Fanny Hill II? ¿Gloriana en una de Shakespeare? ¿Les Hommes Misterieux? Eso sí, si te acabas por saltar el de Sal Paradyse nadie te lo va a reprochar...

Londres se bombardea en Century.
Lo leí hace siglos y ya no me acuerdo de nada...🤪

Probablemente tampoco me enteré de nada.

Lo inteligente es hacer que esos tochos del final complementen algo pero que no sean imprescindibles.

Cuando Moore se pone en plan culoduro es de una pesadez extrema.
 
Lo leí hace siglos y ya no me acuerdo de nada...🤪

Probablemente tampoco me enteré de nada.

Lo inteligente es hacer que esos tochos del final complementen algo pero que no sean imprescindibles.

Cuando Moore se pone en plan culoduro es de una pesadez extrema.
Ese es el tema, Moore en plan pedante denso es too much...
 
A mi ni me parece culoduro ni pedante. Es prosa, y bastante buena en general. Espero que os refiaris a su estilo y no al hecho de tener que leer palabrejas sin dibujitos... :garrulo

No es en absoluto necesaria para validar el medio, y no creo que lo haga con esa intención, pero el esfuerzo de erudición que es capaz de insuflarle al comic es maravilloso. No es muy común y en realidad no existe motivo para que no lo sea. Moore, tanto cuando funciona como cuando no, siempre actua con gran ambición y eso es algo que merece admiración. Es un gran ejemplo a seguir. Como ya se dijo alguna vez, si te vas a caer, por lo menos que sea intentando tocar el cielo y no la vil tierra. Alguno dirá que desde el cielo la caida es más larga, pero quien no arriesga...

Se puede tropezar, claro, y a más de uno le parecerá que se pasa, pero si el artista no es ambicioso ¿qué coño pretende? Moore abre horziontes. Es fácil adocenarse en en el arte, tomar lo acostumbrado por norma, y un rompe pelotas peleón y rebelde como este viejo cabrón es tan necesario como el agua en Agosto, aunque a veces ese agua sepa un poco mal.

Los dos primeros son los más sencillos, claro, en cuanto a que son más directos. Son de cuando Moore estaba intentando aproximarse a los superheroes de manera diferente a DC o Marvel con su propia línea ABC. Tenías a los superheroes si estos hubiesen heredado la tradición más directa de Doc Savage en Tom Strong, el homenaje a The Spirit, la comedia y la satira de Tomorrow Stories, los superheroes como procedural urbano (muy influido, por confesión propia, por su adorada The Wire) Top 10 y el ejercició didactico sobre la ficción y la magia de Prometea. Y claro... ¿qué pasaría si los Vengadores fueran personajes fantásticos victorianos? Una gran premisa que dio dos joyas únicas. Después pasó lo que pasó con Lee y DC, perdió los derechos de todo menos de La Liga y se acabó de hartar de los superheroes y de las grandes corporaciones que los representan. En palabars de Fernán Gómez "¡A la mierda!"

Y así La Liga, que era lo único que le quedaba de la linea ABC que pretendió ser una vez una mirada fresca al género cambió de rumbo y se convirtió en un ejercicio sobre la ficción. Dossier es una maravilla al lograr una fusión de una gran diversificación de ficciones en un todo. Crear un tapiz tan coherente a partir de fuentes de ficción tan diversas es un logro fascinante. Y Century, como ya dije, es una cínica narración sobre la decadencia cultural a lo largo de un siglo. En La Tempestad os va aquedar claro lo que opina de los superheroes, pero también de lo que ocurre si no se tiene cuidado y se permite que la ficción tome el control de nuestra realidad. Una idea que también presenta desde otro ángulo en su lovecraftiana Providence. Y en Crossed 100+. La mano que mece la cuna de la ficción es la mano que domina el mundo.

Es un punto de vista muy particular, una concepción artística muy idiosincrática y con un trasfondo muy especializado. A quién no le interesen los temas que el barbudo trata, esa parte de su obra le interesará mucho menos. Es lógico. Y completamente válido. La obra de este hombre se ha ido haciendo cada vez más personal, con todo lo que ello conlleva de exclusión y reflejo individual.

Pero a los que nos interese el sujeto de la ficción y su funcionalidad como tema puede que esta parte particular de su obra la devoremos con deliquio. Sobre todo porque siempre ha sabido aderezarla con un gran sentido del humor. O´neil en esto tampoco se queda corto. El resto, pues tiene dos pastiches excepcionales de victoriana que están entre lo mejor de su género y unas secueals que siempre ofrecen algo de interés si se busca aunque les parezca de disfrute algo más moderado, con suerte, globalmente. Tampoco es moco de pavo.
 
A mi ni me parece culoduro ni pedante. Es prosa, y bastante buena en general. Espero que os refiaris a su estilo y no al hecho de tener que leer palabrejas sin dibujitos... :garrulo

No es en absoluto necesaria para validar el medio, y no creo que lo haga con esa intención, pero el esfuerzo de erudición que es capaz de insuflarle al comic es maravilloso. No es muy común y en realidad no existe motivo para que no lo sea. Moore, tanto cuando funciona como cuando no, siempre actua con gran ambición y eso es algo que merece admiración. Es un gran ejemplo a seguir. Como ya se dijo alguna vez, si te vas a caer, por lo menos que sea intentando tocar el cielo y no la vil tierra. Alguno dirá que desde el cielo la caida es más larga, pero quien no arriesga...

Se puede tropezar, claro, y a más de uno le parecerá que se pasa, pero si el artista no es ambicioso ¿qué coño pretende? Moore abre horziontes. Es fácil adocenarse en en el arte, tomar lo acostumbrado por norma, y un rompe pelotas peleón y rebelde como este viejo cabrón es tan necesario como el agua en Agosto, aunque a veces ese agua sepa un poco mal.

Los dos primeros son los más sencillos, claro, en cuanto a que son más directos. Son de cuando Moore estaba intentando aproximarse a los superheroes de manera diferente a DC o Marvel con su propia línea ABC. Tenías a los superheroes si estos hubiesen heredado la tradición más directa de Doc Savage en Tom Strong, el homenaje a The Spirit, la comedia y la satira de Tomorrow Stories, los superheroes como procedural urbano (muy influido, por confesión propia, por su adorada The Wire) Top 10 y el ejercició didactico sobre la ficción y la magia de Prometea. Y claro... ¿qué pasaría si los Vengadores fueran personajes fantásticos victorianos? Una gran premisa que dio dos joyas únicas. Después pasó lo que pasó con Lee y DC, perdió los derechos de todo menos de La Liga y se acabó de hartar de los superheroes y de las grandes corporaciones que los representan. En palabars de Fernán Gómez "¡A la mierda!"

Y así La Liga, que era lo único que le quedaba de la linea ABC que pretendió ser una vez una mirada fresca al género cambió de rumbo y se convirtió en un ejercicio sobre la ficción. Dossier es una maravilla al lograr una fusión de una gran diversificación de ficciones en un todo. Crear un tapiz tan coherente a partir de fuentes de ficción tan diversas es un logro fascinante. Y Century, como ya dije, es una cínica narración sobre la decadencia cultural a lo largo de un siglo. En La Tempestad os va aquedar claro lo que opina de los superheroes, pero también de lo que ocurre si no se tiene cuidado y se permite que la ficción tome el control de nuestra realidad. Una idea que también presenta desde otro ángulo en su lovecraftiana Providence. Y en Crossed 100+. La mano que mece la cuna de la ficción es la mano que domina el mundo.

Es un punto de vista muy particular, una concepción artística muy idiosincrática y con un trasfondo muy especializado. A quién no le interesen los temas que el barbudo trata, esa parte de su obra le interesará mucho menos. Es lógico. Y completamente válido. La obra de este hombre se ha ido haciendo cada vez más personal, con todo lo que ello conlleva de exclusión y reflejo individual.

Pero a los que nos interese el sujeto de la ficción y su funcionalidad como tema puede que esta parte particular de su obra la devoremos con deliquio. Sobre todo porque siempre ha sabido aderezarla con un gran sentido del humor. O´neil en esto tampoco se queda corto. El resto, pues tiene dos pastiches excepcionales de victoriana que están entre lo mejor de su género y unas secueals que siempre ofrecen algo de interés si se busca aunque les parezca de disfrute algo más moderado, con suerte, globalmente. Tampoco es moco de pavo.

@Raven es Moore disfrazado...menudo ladrillo nos ha cascado 😂😂🤩🤩🤩
 
A mi ni me parece culoduro ni pedante. Es prosa, y bastante buena en general. Espero que os refiaris a su estilo y no al hecho de tener que leer palabrejas sin dibujitos... :garrulo

No es en absoluto necesaria para validar el medio, y no creo que lo haga con esa intención, pero el esfuerzo de erudición que es capaz de insuflarle al comic es maravilloso. No es muy común y en realidad no existe motivo para que no lo sea. Moore, tanto cuando funciona como cuando no, siempre actua con gran ambición y eso es algo que merece admiración. Es un gran ejemplo a seguir. Como ya se dijo alguna vez, si te vas a caer, por lo menos que sea intentando tocar el cielo y no la vil tierra. Alguno dirá que desde el cielo la caida es más larga, pero quien no arriesga...

Se puede tropezar, claro, y a más de uno le parecerá que se pasa, pero si el artista no es ambicioso ¿qué coño pretende? Moore abre horziontes. Es fácil adocenarse en en el arte, tomar lo acostumbrado por norma, y un rompe pelotas peleón y rebelde como este viejo cabrón es tan necesario como el agua en Agosto, aunque a veces ese agua sepa un poco mal.

Los dos primeros son los más sencillos, claro, en cuanto a que son más directos. Son de cuando Moore estaba intentando aproximarse a los superheroes de manera diferente a DC o Marvel con su propia línea ABC. Tenías a los superheroes si estos hubiesen heredado la tradición más directa de Doc Savage en Tom Strong, el homenaje a The Spirit, la comedia y la satira de Tomorrow Stories, los superheroes como procedural urbano (muy influido, por confesión propia, por su adorada The Wire) Top 10 y el ejercició didactico sobre la ficción y la magia de Prometea. Y claro... ¿qué pasaría si los Vengadores fueran personajes fantásticos victorianos? Una gran premisa que dio dos joyas únicas. Después pasó lo que pasó con Lee y DC, perdió los derechos de todo menos de La Liga y se acabó de hartar de los superheroes y de las grandes corporaciones que los representan. En palabars de Fernán Gómez "¡A la mierda!"

Y así La Liga, que era lo único que le quedaba de la linea ABC que pretendió ser una vez una mirada fresca al género cambió de rumbo y se convirtió en un ejercicio sobre la ficción. Dossier es una maravilla al lograr una fusión de una gran diversificación de ficciones en un todo. Crear un tapiz tan coherente a partir de fuentes de ficción tan diversas es un logro fascinante. Y Century, como ya dije, es una cínica narración sobre la decadencia cultural a lo largo de un siglo. En La Tempestad os va aquedar claro lo que opina de los superheroes, pero también de lo que ocurre si no se tiene cuidado y se permite que la ficción tome el control de nuestra realidad. Una idea que también presenta desde otro ángulo en su lovecraftiana Providence. Y en Crossed 100+. La mano que mece la cuna de la ficción es la mano que domina el mundo.

Es un punto de vista muy particular, una concepción artística muy idiosincrática y con un trasfondo muy especializado. A quién no le interesen los temas que el barbudo trata, esa parte de su obra le interesará mucho menos. Es lógico. Y completamente válido. La obra de este hombre se ha ido haciendo cada vez más personal, con todo lo que ello conlleva de exclusión y reflejo individual.

Pero a los que nos interese el sujeto de la ficción y su funcionalidad como tema puede que esta parte particular de su obra la devoremos con deliquio. Sobre todo porque siempre ha sabido aderezarla con un gran sentido del humor. O´neil en esto tampoco se queda corto. El resto, pues tiene dos pastiches excepcionales de victoriana que están entre lo mejor de su género y unas secueals que siempre ofrecen algo de interés si se busca aunque les parezca de disfrute algo más moderado, con suerte, globalmente. Tampoco es moco de pavo.

¡Lo sabía! Sabía que si se te picaba un poquito con Moore, sacarías la artillería. ¡JA! :juas

Moore siempre ha sido un autor que trata a su público como si este no fuera subnormal, sino un ser humano vivo, activo, y con el encefalograma funcionando. Pero creo que a veces, con todo, se excede. Y lo dice alguien que tiene una estantería dedicada solo a cómics de Moore.

Por ejemplo: las dos partes de la Liga de los hombres (y mujer) extraordinarios, se nos presenta a unos personajes de la cultura popular de los que se da por hecho, tenemos conocimiento. El juego con la "M" del villano, al que Mina toma por Mycroft Holmes y resulta ser otra persona (no diré quien, por si acaso) o el hecho de que el villano sea un trasunto de Fu-Manchú, sin "ser" (llamarse) Fu-Manchú, son cosas que presuponen cierto conocimiento de la literatura universal.

Pero con todo, las historias funcionan por sí mismos. Son obras unitarias e independientes, que pueden disfrutarse mucho más si conoces los referentes, pero se disfrutan incluso desconociéndolos. Yo, por ejemplo, conocía a casi todos los personajes reseñados, salvo a Quatermain, del que no había leído (y sigo sin leer) una sola novela, solo lo conozco por los films de la Cannon donde le ponía rostro Richard Chamberlain, y la verdad, dudo que Moore estuviera pensando en él cuando metió a Quatermain en la Liga...

En Dossier negro, sin embargo, la orgía cultural y experimentación formal es tal, que que es más difícil disfrutar con la historia. Corre uno el riesgo de perderse en cada hermosa hoja y en cada gota de savia, y salir del bosque sin tener uno ni puta idea de donde ha estado.

También es posible que mi (ligero) desencanto con su narrativa, se deba al enorme hype que se generó. Recordaremos que Dossier negro estuvo muchísimos años sin editarse en España, por problemas de derechos (¿cuantas veces comentamos hablando por MP, cuando iba a salir aquí el dichoso dossier, @Raven ?) y ese lapso de espera y enfriamiento es posible que le hiciera mucho daño.
 
Pues cuando Moore se pone en plan "ladrillo" se me hace bola, la verdad.

Por cierto, ¿qué opinais de Crossed +100?, a mi su enfoque me encantó. Una pena que la hayan dejado inconclusa.
 
Los textos in opera (no busques esta locución, me la acabo de inventar) y en sus novelas suelen ser más estilisticos que los que acompañan sus comics (con excepciones como los de Providence o Watchmen que me parecen muy cuidados), que son más didacticos y se centran más en la idea. Debo añadir que aunque las traducciones no suelen ser malas si que tienden a perder gran parte del gracejo y del espíritu original, resultando algo sosas y faltas de gracia. No me extraña que puedan resultar algo pesadas, aunque nada de esto garantiza una reacción significativamente distinta al texto padre.
 
Los textos in opera (no busques esta locución, me la acabo de inventar) y en sus novelas suelen ser más estilisticos que los que acompañan sus comics (con excepciones como los de Providence o Watchmen que me parecen muy cuidados), que son más didacticos y se centran más en la idea. Debo añadir que aunque las traducciones no suelen ser malas si que tienden a perder gran parte del gracejo y del espíritu original, resultando algo sosas y faltas de gracia. No me extraña que puedan resultar algo pesadas, aunque nada de esto garantiza una reacción significativamente distinta al texto padre.

No se, de momento sigo con el dossier negro. Me parece una genialidad lo de meter el propio dossier negro dentro de "Dossier negro", me he acabado la parte ladrillo y he vuelto a la imagen. Por cierto, muy chula la historia de Orlando.

Lo que sí he cancelado ha sido la colección Ultimate de Salvat. He llegado hasta el número 10, y la verdad es que sentía que la estaba haciendo por obligación, porque tengo algunos plastificados y no es que los supers imperen en mi colección. Creo que fue un error empezarla, demasiado grande y el nivel acaba cayendo.

Para cuando fotos de nuestras biblotecas?.
 
Blanco_Humano_1_1a_cubierta_DEF.jpg


"Blanco Humano" Grapa 1 de 13 (ECC)

Nueva incursión en tono noir de Tom King en el universo de personajes DC de segunda fila.

Sinopsis: Christopher Chance se ha ganado la vida asumiendo la identidad de quien le contrata para convertirse en el objetivo de asesinos. Sin embargo, todo se tuerce cuando él mismo se convierte en el objetivo.


poridentidad


"Biblioteca Alpha Flight" Tomo 2 (Panini)

No voy a ser pesado, sigue la fiesta. Personajes que evolucionan sin parar, giros de guión, dibujo tremendo y ganas de seguir leyendo lo que viene. Por suerte Panini está publicando este material a toda leche y a principios de septiembre publican el sexto y último tomo.
 
scnot001_0.jpg


"Not all robots" #1. El mejor amigo del hombre (Panini)

Tomo que recoge los primeros 5 números de esta serie de ciencia ficción distópica creada por Mark Russell y Mike Deodato Jr.
Ganadora de un Eisner a la mejor publicación de humor y nominada a mejor serie.

Sinopsis: Año 2056, los robots han reemplazado a los humanos como fuerza laboral. Se desarrolla una coexistencia incómoda entre los robots inteligentes y los diez mil millones de seres humanos que viven en la Tierra. A cada familia humana se le asigna un robot del que dependen por completo. ¿Qué podría salir mal? Conoce a Los Walters, una familia humana cuyo robot, Razorball, pasa inquietantemente su tiempo libre en el garaje trabajando en máquinas que están con bastante seguridad diseñadas para matarlos.

Me ha parecido bastante entretenido e interesante, se lee rápido al ser solo 5 grapas. Comedia satírica, humor muy negro y un final bastante cerrado para este primer arco argumental.
 
scnot001_0.jpg


"Not all robots" #1. El mejor amigo del hombre (Panini)

Tomo que recoge los primeros 5 números de esta serie de ciencia ficción distópica creada por Mark Russell y Mike Deodato Jr.
Ganadora de un Eisner a la mejor publicación de humor y nominada a mejor serie.

Sinopsis: Año 2056, los robots han reemplazado a los humanos como fuerza laboral. Se desarrolla una coexistencia incómoda entre los robots inteligentes y los diez mil millones de seres humanos que viven en la Tierra. A cada familia humana se le asigna un robot del que dependen por completo. ¿Qué podría salir mal? Conoce a Los Walters, una familia humana cuyo robot, Razorball, pasa inquietantemente su tiempo libre en el garaje trabajando en máquinas que están con bastante seguridad diseñadas para matarlos.

Me ha parecido bastante entretenido e interesante, se lee rápido al ser solo 5 grapas. Comedia satírica, humor muy negro y un final bastante cerrado para este primer arco argumental.

Está completa o se sigue editando?
 
aa1bc5fd883b1a70daa06bb513664de1a4822b36.jpeg


"Una sed de venganza justificada" Volumen 1 (Norma Editorial)

Nueva serie abierta de Rick Remender al guión y André Lima Araújo a los lápices.

Sinopsis: Cuando un ciudadano humilde descubre el despiadado complot de varios asesinos a sueldo salidos de la dark web para matar a una persona inocente, él mismo se convierte también en un asesino. "Léon: el profesional" se mezcla con "Camino a la perdición" en esta historia de un hombre cuyo destino le llevará a proteger una familia y a ser perseguido por hombres ricos y poderosos acostumbrados a salirse con la suya.

El tomo contiene los 5 primeros números de la serie USA. Muy parco en descripciones y diálogos, cede casi todo el peso de la historia a las imágenes. El artista portugués ofrece un depliegue narrativo impecable gracias a su dibujo de trazo limpio pero detallado, mención especial al trabajo de color y rotulación, que aportan interesantes texturas al apartado visual. Se lee en un suspiro y apenas da pistas sobre quién es el protagonista y sus motivaciones, pero supone un trepidante y excelente punto de inicio para esta historia de violencia, asesinato y misterio. Encima el prota es clavado a Benedict Wong :D
 
Se recomendó.

Es buenísimo. Parece un manga por la velocidad de lectura. Y creo que acaba en 11 números, yo lo estoy leyendo en inglés.

 
Última edición:
HELLBOY-1_grande.jpg


"Hellboy Integral" Volumen 1 (Norma Editorial, 616 págs.)

Este es otro de esos casos de tomos cogiendo polvo en la estantería (por suerte ya cada vez menos). Me tocó hace unos años en un sorteo de 100 € en cómics de Norma, tan solo por resolver un crucigrama veraniego. A veces la vida puede ser maravillosa :cuniao

El personaje, obra de Mike Mignola, surgió de la forma más espontánea a partir del dibujo de un demonio con el nombre "Hellboy" escrito en su cinturón que el bueno de Mike hizo en una convención de cómics. Con los años y en parte también gracias a las películas realizadas sobre él, se ha convertido en una obra de culto.

Este primer tomo integral incluye la génesis y primeras aventuras del personaje. Segunda Guerra Mundial, nazis, ocultismo, fuerzas sobrenaturales, aventuras con tintes de terror gótico y una amalgama de mitos y folklore, forman una apetecible mezcla con cierto regusto a género pulp. A las cuatro historias principales acompañan trece relatos cortos y una amplia galería de bocetos y comentarios del autor.
 
HELLBOY-1_grande.jpg


"Hellboy Integral" Volumen 1 (Norma Editorial, 616 págs.)

Este es otro de esos casos de tomos cogiendo polvo en la estantería (por suerte ya cada vez menos). Me tocó hace unos años en un sorteo de 100 € en cómics de Norma, tan solo por resolver un crucigrama veraniego. A veces la vida puede ser maravillosa :cuniao

El personaje, obra de Mike Mignola, surgió de la forma más espontánea a partir del dibujo de un demonio con el nombre "Hellboy" escrito en su cinturón que el bueno de Mike hizo en una convención de cómics. Con los años y en parte también gracias a las películas realizadas sobre él, se ha convertido en una obra de culto.

Este primer tomo integral incluye la génesis y primeras aventuras del personaje. Segunda Guerra Mundial, nazis, ocultismo, fuerzas sobrenaturales, aventuras con tintes de terror gótico y una amalgama de mitos y folklore, forman una apetecible mezcla con cierto regusto a género pulp. A las cuatro historias principales acompañan trece relatos cortos y una amplia galería de bocetos y comentarios del autor.

A mi me lo regalaron por mi cumpleaños en la época en que salió ese primer integral, y la verdad, no me entusiasmó ni me llamó la atención como para seguir leyendo... a ver si lo releo.
 
Pues yo sí soy bastante fan de Hellboy y todo su universo (AIDP, Abe Sapien, etc.). Me encanta el dibujo y esa mezcla de cosas pulp me funciona muy bien. :)
 
Arriba Pie