Películas que vais viendo en casita

El original de la mosca bastante peor??????, por lo menos diré que está a la altura, una obra maestra del fantástico de los años 50

EL DÍA MÁS LARGO (The longest Day, 1962 -Andrew Marton/Berhard Wicki/Ken Annakin)......................Famosísimo en su época, prestigioso pero irregular film bélico, tan espectacular en su planetamiento como lógicamente descompensado en su estructura, que trata de hacer un compendio de todo lo ocurrido en el episodio de Normandía(un proyecto largamente acariciado por Darryl F. Zanuck). Son 164 minutos que dan para secuencias de todo tipo, amén de la curiosidad de ver que famoso aparecerá a la vuelta del siguiente plano.
 
Y un desembarco en la playa con un plano en travelling siguiendo a los soldados por la arena que hace llorar. Nuevo desembarco más intenso que los Ryan esos.
 
"Risky Business", de Paul Brickman. Arquetipo de comedia ochentera, de la época políticamente incorrecta en que además de ver alguna tetilla descubríamos en qué zonas las rubias como la De Mornay dejaban de serlo. Los intentos de mensaje profundo se quedan en eso, en intentos, porque lo que mejor funciona es la comedia o situaciones cómicas en las que se vé abocado el personaje teenager de Cruise. Cruise, por cierto, que rara vez ha estado mejor, puesto que por una vez no tiene que "esforzarse" con un papel que le queda grande, como suele ser habitual. Para pasar el rato con unos temas y estéticas pasados de moda.
 
Ulisses dijo:
- La mosca (The Fly), de David Cronenberg (1986):
Casualidades de la vida, yo también la hevuelto a ver esta misma tarde. Y es todo un ejemplo de remake (¿o hasta qué punto una re-adaptación del relato original de George Langelaan? :L ) como los que ya apenas se hacen ahora, que sólo cogen los conceptos molones y rellenan el resto de huecos vacíos con el-mismo-material-descerebrado-de-siempre. Cronenberg parte de la hitoria original, crea un guión sesudo, valiente y lleno de matices que lo enmarcan a la perfección dentro de las constantes de su cine, y lo traduce en imágenes con garra, tensión, más valentía, con un gran trabajo de todos sus colegas de los departamentos artísticos, y por si fuera poco, convirtiendo la historia en una tragedia de amor. Enorme.
 
y un punto de inflexión en la carrera de Cronenberg, pasando a ser considerado algo más que un buen director de terror... bueno, a algunos no nos tiene que convencer de nada de su etapa pre-mosca
 
- Taking Chance, de Ross Katz (2009):

El productor de "Maria Antonieta", "Lost in translation" o "En la habitación" se pone detrás de la cámara en este telefilm de la HBO, que narra la historia real del Teniente Coronel Mike Strobl (Kevin Bacon :palmas ) que se ofrece a entregar el cuerpo de un joven caido en Irak.

taken-chance.jpg


La película muestra de forma emotiva el protocolo que el ejercito de los Estados Unidos tiene estipulado para este acto en concreto, habrá quién la tache de patriotista, a mí me ha parecido emocionante, supongo que más o menos será el protocolo que sigan todos los ejercitos con sus "casualities".

Siempre he pensado que una película es de su director, en cambio las series o como este caso los telefilmes son más de sus actores o de sus guionistas, que son los que más continuidad tienen en la misma, en este caso es así, ya que Kevin Bacon (bastante infravalorado en general) se hace con los 80 minutos que dura la cinta, en ella da ejemplo de comedimiento incorporando a un marine que siente que no ha hecho lo suficiente, que cree que debería haber luchado por su país en lugar de quedarse con su familia, elige volunariamente custodiar el cuerpo del soldado Chance, pero pronto veremos que el que sea de su mismo pueblo es tan sólo una excusa.

La dirección es muy sobria, quizá demasiado correcta, aunque hubo momentos que me recordaban a "Banderas de nuestros padres".

Tan emotiva y sobria como la dirección, es la banda sonora que compone el brasileño Marcelo Zarvos (Hollywoodland, The Good Shepherd).
 
GROUCHO dijo:
Y un desembarco en la playa con un plano en travelling siguiendo a los soldados por la arena que hace llorar. Nuevo desembarco más intenso que los Ryan esos.

¡Pero sin van andando! ¿Donde estan los tiros en ese desembarco? No comparemos hombre...

:hola
 
Casino.jpg

CASINO (Scorsese, 1995) :) :cool

canto de cisne del tio Marty, que vuelve a temas conocidos en una peli que es toda una declaracion de intenciones, una "sacada de polla" del italoamericano donde, marcando territorio, ofrece todo un muestrario tematico y formal de su cine, para bien y para mal, con tendencia al exceso (a la peli le sobra media hora larga de rollo con Sharon Stone histerica p'arriba y p'abajo). Ademas, tiene el hallazgo de estar directmente audiocomentada por su pareja protagonista. Y con James Woods de chuloputas, robando escenas. Y 857 canciones, claro.


Harmonica dijo:
"Risky Business", de Paul Brickman. Los intentos de mensaje profundo se quedan en eso, en intentos, porque lo que mejor funciona es la comedia o situaciones cómicas en las que se vé abocado el personaje teenager de Cruise. Cruise, por cierto, que rara vez ha estado mejor, puesto que por una vez no tiene que "esforzarse" con un papel que le queda grande, como suele ser habitual. Para pasar el rato con unos temas y estéticas pasados de moda.

pues yo recuerdo no poco cinismo de fondo en plena era Reagan, aparte de un acabado formal inhabitual en el subgenero (esa musica de los DREAM, por favor!).

viste el final original descartado?
 
A mí de Casino me encanta su fotografía, y lo guapísima que sale Sharon. Y, a pesar de que me gusta, es un film que me da rabia porque es un run for cover demasiado evidente, un cuasi autoplagio de su gran obra maestra (el histrionismo de Joe "peluquines" Pesci incluído). Y la constante voz en off de DeNiro me acaba desquiciando.
 
ya digo que mas que narradores parecen audiocomentarios (aunque en la escena donde Pesci palma, el esta comentando el encuentro y de pronto se corta, como si le cogiera por sorpresa la emboscada tambien. Tiene su gracia). De la foto acabas harto de tanto focazo y difusion, la verdad. Y a mi ella no me convence, sobre todo cuando se pone a ACTUAR, asi, en mayusculas.

a mi la peli me gana cuando se centra en el casino en si y sus trapicheos. Ahi Marty se luce con su camara y su montaje, y se desmarca mas del goodfelleo. Luego pasa que el guion avanza a golpe de casualidades y nunca me llega a interesar la histerica de la mujer, que te dan ganas de hostiar a DeNiro y romperle sus megalupas (autntico indicador del paso del tiempo en la peli).
 
Toda la trama de la Stone cuando hace algo más que ir de megaputón es un lastre de narices. Yo siempre lo fastforwardeo. Y esas voces en off me encantan, como ese Santoro/Pesci contando lo de los hoyos para cadáveres..
 
CASINO me acaba pareciendo muy cansina. La primera vez que la ví me dio el pego, pero no es más que un pseudo-remake de "Uno de los Nuestros" con el añadido de la historia de la Stone, que es muy parecida a la de Cathy Moriarty en "Toro Salvaje" (papel que por cierto persiguió en su día la prota de "Basic Instinct"). Y Pesci es directamente insorportable. Los mejores tiempos de Scorsese ya habían pasado. Hasta la foto de Richardson es aburrida y llega a hartar.

pues yo recuerdo no poco cinismo de fondo en plena era Reagan, aparte de un acabado formal inhabitual en el subgenero (esa musica de los DREAM, por favor!).
viste el final original descartado?

El acabado formal sí es algo más extraño y arriesgado de lo habitual, pero en serio, me parece que se ha quedado bastante desfasada en su discurso. Con todo, nostamal. No ví el otro final, sólo la película. Ya echaré un ojo a ver qué lleva el disco.
 
THE CURSE OF THE FACELESS MAN (1957 -Edward L. Cahn).....................Entretenido, entrañable film con "momia", aquí reconvertida en un esclavo etrusco fosilizado en las ruinas de Pompeya. La estructura sigue siendo la misma que la mayoría de los films con este tipo de personajes (el guión calaca la misma idea del clásico de Karl Freud) pero va directa al grano y está rodada con la funcionalidad habitual de Cahn.

THE BRAIN FROM PLANET AORUS (1957 -Nathan Hertz (Juran))...................Partiendo de una idea curiosa luego reciclada en films más famosos (por ejemplo: "Hidden") aquí tenemos un sano divertimento casi convertido en paradigma total del entretenimiento S/F cincuentón (impagable John Agar poseído por un gigantón cerebro extraterrestre).Francamente descacharrante y muy divertida
 
Casino siempre me ha gustado, toda entera, no me sobra ni me falta nada pero si tengo que decantarme por algo por encima de todo es por los intrínsecos tequemanejes del Casino. Esa escena de como le dicen a un tío que deje de hacer trampas es brutal. Me encanta.

The Wrestler (el luchador):

Película descorazonadora donde nos traen a la vida a un olvidado Rourke donde ofrece una brutal actuación que llega y que se merecía el oscar a la mejor actuación. Una vieja gloria de la lucha libre venido a menos y al ostracismo pero en el 20 aniversario del campeonato que le dio fama deciden volver a reunir a los dos "rivales" en un apoteósico campeonato. Me ha encantado la manera de plasmar Aronofsky, sobrio, serio y sin maniqueismos ni florituras fotográficas el mundo tanto interno como externo de este deporte paródico y pantomimesco.

Esas peleas, tan reales que asustan para luego presentarnos anteriormente como planean cada uno de los movimientos, golpes y patadas es para quitarse el sombrero pero quizás la pelea que más queda en el recuerdo es esa donde se utiliza todo instrumento metálico para causar el mayor dolor posible (y el que detonará el meollo de todo el asunto, en parte). Pero aquí no interesa ver las peleas ni los golpes. Interesa ver a Rourke en pantalla y está claro que es el mejor de todas a todas y un pedazo de actor como la copa de un pino. Conmueve con su forma de ser, por sus lágrimas, sus equivocos, sus convicciones y su forma de ser, aún siendo un perdedor en ciernes.

Pero también tenemos a Marisa Tomei como esa Stripper que no quiere enamorarse de un cliente. La escena del bar, cuando recuerdan los ochenta, o cuando ella decide dar un rumbo en su vida o incluso cuando le ayuda a escoger ropa para su hija... son escenas que llegan por lo sencillas y al grano, sin maniqueismos. Punto positivo para la hija, una chica que había olvidado a su padre perdido y que por circunstancias de la (mala) vida vuelven a reajuntarse en el perdón y la compasión para luego volver al principio de todo.

Es una película demoledora, con un final que aunque ya se intuye (pues está casi cantado) no nos importa. Llega como pocas. Ese monólogo de Rourke demostrando su amor, aprecio, respeto y compromiso con su público en la pelea final y esas lágrimas antes de la "embestida" final hacen de este personaje todo un icono del nuevo siglo. El Rocky de esta temporada. Pero es que hay tantos momentos buenos como cuando Rourke se pone a trabajar en la carnicería, o cuando escogen los elementos en el badulake o cuando intenta recuperar su "casa"... son tantos momentos buenos que creo que es una de las mejores películas de lo que llevamos de año y si con ello conseguimos recuperar a un glorioso Rourke no puedo hacer otra cosa que aplaudir con ganas.

Recomendable.
 
Confesiones de una compradora compulsiva (2009) de P.J. Hogan

¿En qué coño estaría pensando para dedicarle mi tiempo a esto :doh? Y no digo más porque ya no es que corra el riesgo de que me baneen, es que podrían condenarme en el tribunal de La Haya :mosqueo.

Un saludete.
 
Mensch Maschine dijo:
Confesiones de una compradora compulsiva (2009) de P.J. Hogan

¿En qué coño estaría pensando para dedicarle mi tiempo a esto :doh? Y no digo más porque ya no es que corra el riesgo de que me baneen, es que podrían condenarme en el tribunal de La Haya :mosqueo.

Un saludete.
Yo la vi en cine, por fortuna mi acompañante estaba buena :juas pero a día de hoy ni me habla . Existen peores, le falta mala leche pero es superior a subproductos que se le asimilan. Recuerdo que sólo salían tias/os buenos, si exceptuamos a john goodman y al lithgow
 
Mensch Maschine dijo:
Confesiones de una compradora compulsiva (2009) de P.J. Hogan

¿En qué coño estaría pensando para dedicarle mi tiempo a esto :doh? Y no digo más porque ya no es que corra el riesgo de que me baneen, es que podrían condenarme en el tribunal de La Haya :mosqueo.

Un saludete.

A mi en cambio me parece fresca, divertida, entretenida y con una protagonista digna de la alta comedia (Hepburn, Lombard, Ryan y Roberts cuando querian).

Aunque le falta mala baba.
 
Equiparar en la misma frase a la magnánima Katharine con la pedorra de Meg Ryan es, directamente, para darte una hostia.
 
Hablo de comedia romantica.
No me parece tan disparatado.

En cualquier caso, te aguantas.
 
Como si hablas de conejo al ajillo. Te mereces una hostia, y punto.
 
EL DILEMA de Michael Mann

Para mi la mejor película de Mann y una de las grandes obras de fines de siglo. Absolutamente hipnótica y de una intensidad acojonante. Arquetipo de thriller minucioso, en el que un hombre se enfrenta a poderes monstruosos y contando sólo con la integridad, bla, bla bla, en la práctica resulta ser mucho más. Minucioso sí, hasta el detalle más minúsculo de la trama "política". Pero también en la vida personal de los personajes, perfectamente definidos sin necesidad de leerle la cartilla al espectador con guiones del tipo cuaderno Rubio para que no se pierda. La dirección de Mann es majestuosa, con un sentido narrativo que no deja un sólo resquicio sin desmontar. Visuálmente es apabullante, con algunos planos sencillamente de escuela que apenas duran pocos segundos, y un uso de luces y atmósferas tremendo. Me fascina la secuencia de Al Pacino entrando en la playa mientras trata de mantener de alguna forma a Crowe y sin querer acaba mar adentro. Es un resumen precioso y perfecto de la relación que mantienen ambos. O el momento en que por fin emiten el programa con Crowe dando de cenar a sus hijas, detalles que duran escasos segundos en las miradas.... Ese nivel de detallismo que se ha perdido en el cine, y que te hace estar atento ya que cada segundo de película aunque sea una escena de unos chavales saliendo de su casa es información válida para el que quiera estar atento.
 
Dentro del laberinto: basura escalofriantemente televisiva, con una dejadez general repulsiva y un Bowie sidoso que, cada vez que suena, da ganas de orinar sangre. Personajes redundantes, imaginación cero, secuencias musicales ilegales y un capítulo Bola de Cristal alargado para el orto. Funesta, cancerígena y recalcitrantemente puta.
 
Hombre, tan mala no la veo, Magnolia, es más, me parece entretenida, pero desde luego, no es una de las pelis de mi infancia y no tengo ningún tipo de nostalgia hacia ella.
 
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